Muerto Peso es el proyecto paso a paso de la muerte de Jackson Iturbide con sede en Chicago que se destaca por catarsis agresiva y contra autolesionarse y armonizar a los demás. Con ritmos y 808 en la línea de Skrillex y Maaurada, energía inspirada en Slipknot y voces inspiradas en Napalm Death, Dead Weight fusiona los estilos de dubstep y death metal para desatar una agresión siniestra que te invita a dejar que tus emociones se vuelvan locas y te des cuenta. lo vivo que realmente estás. En lugar de hacerse daño a sí mismo o a los demás, Ollie (mientras pasa mientras se maquilla) invita a los fanáticos a dejar salir su ira con Dead Weight, recordándoles que no hay arcoíris sin lluvia.
Recientemente lanzó un nuevo sencillo titulado “Convulsing” que es increíblemente electrizante. Fusiona voces escalofriantes con bajos atronadores y guitarras fuertemente distorsionadas de una manera maravillosa, solidificándolo como un verdadero himno que golpea la cabeza.
Tuvimos la oportunidad de hacerle algunas preguntas a Dead Weight sobre su proyecto y este sencillo. Disfruta y escucha “convulsionando“¡abajo!
“Cuando nadie está ahí para ti, la música está ahí para ti y yo estoy ahí para ti”. ¿De dónde vino este mensaje y qué significa para ti?
Significa que nunca estás solo si tienes música. Si tienes problemas familiares, de pareja, de salud mental o personales, puedes buscar refugio en la música, y especialmente en Dead Weight, porque la música fluye de las luchas de la vida y lucha contra ellas, y Olli, el personaje/papel que tomo con la pintura de cadáveres y mientras actúo, no es binaria y está destinada a ser identificable con cualquiera. Olli es más un rol que una identidad, cualquiera puede ser Olli o ser Olli para otro. Olli siempre estará ahí para ti con los brazos abiertos.
En cuanto a de dónde vino, en realidad lo dije en una conversación natural tratando de explicarle el proyecto a alguien y no me di cuenta en ese momento. Mi gerente (Thomas Bridges) lo escuchó y pensó que había captado el significado del proyecto, así que lo escribió. Hemos decidido ponerlo en una sudadera con capucha que lanzaremos pronto, con el protocolo de dar todas las ganancias a una organización benéfica (aún no lo hemos decidido pero estamos en conversación con algunas organizaciones sin fines de lucro, pero están abiertos a la colaboración con cualquier persona si el ajuste es adecuado).
¿Cuándo te metiste en la música electrónica? ¿Cuándo te diste cuenta de que querías fusionar el hard rock y el dubstep?
Me metí en la música electrónica alrededor de los 14-15 años. Al igual que muchos otros, fueron Skrillex y Kill The Noise los que me iniciaron en este mundo de EDM. Al escuchar la autenticidad pura de la música de Skrillex y el diseño de sonido acelerado de Kill The Noise, me enganché a toda la escena como si fuera crack.
Nunca tuve esta loca epifanía de fusionar los dos géneros. Supongo que empezó mucho antes, cuando me estaba metiendo en la música pesada. Me encantó la emoción y el alivio que sentí durante y después de una canción pesada. No solo el heavy metal tampoco, solo la música pesada en general, la música que te hace querer quemar el mundo mientras golpea tus tímpanos. A partir de ahí tuvo una influencia inconsciente en mi estilo de escritura. Entonces, se podría decir que sin querer fusioné estos dos géneros simplemente porque intentaría escribir lo que quería escuchar. Tratando de ser honesto con mi producción y mi yo auténtico.
¿Quiénes son algunos artistas a los que admiras en este momento tanto como artistas como también para difundir mensajes positivos como el tuyo?
Un par de artistas que me están llamando la atención en este momento son King Yosef y Nanoo. King Yosef es este artista de hip-hop con “sonido industrial” (puse citas porque no estoy muy seguro de cómo describir su música). Nanoo es este productor con visión de futuro que abarca desde Heavy Dubstep, Experimental Bass y House. Es tan diverso y me hace esforzarme por ser un mejor productor.
En cuanto a los artistas/marcas a los que admiro por difundir positividad en la escena, tendría que ser OWSLA. Aunque todavía están en su pausa dolorosamente larga, OWSLA hace algo único y diferente que unifica todos estos sonidos diferentes con la misma energía. Simplemente lo mantienen fresco, manteniéndolo real y manteniéndolo verdadero. Eso es lo que hace OWSLA.
¿Qué te depara el resto del año/el próximo año?
Para el resto del año tengo muchos lanzamientos musicales: sencillos, colaboraciones y tal vez incluso un EP de larga duración si todos están dispuestos. Muchos espectáculos planeados para el resto del año y a partir de 2023.
Solo sé que es posible que no sepas quién / qué es Dead Weight actualmente, y está bien, pero durante los próximos años no podrás deshacerte de mí. Estoy en esto de por vida.