Molly Freeman de Smoking Apples en Kinder en el Teatro Angelito
Kinder es un nuevo espectáculo inmersivo para niños, que sube al escenario del Teatro Angelito esto puede. Ambientada justo antes de la Segunda Guerra Mundial, cuenta la historia de una pequeña niña checo-judía llamada Babi, a quien envían lejos de su hogar en un viaje a un lugar seguro en el Reino Unido.
Tuvimos una charla con el Director. molly freeman de manzanas de esmoquinla galardonada compañía de títeres y teatro visual, que ha creado esta intrigante producción, para obtener más información.
Así que Molly, Kinder se trata del Kindertransport checo en lugar del alemán más familiar. ¿Sucedieron ambos al mismo tiempo? ¿Por qué ha elegido explorar el checo?
El Kindertransport en Alemania y Checoslovaquia, tuvo lugar al mismo tiempo, sí. Todo esto fue justo antes del estallido de la Segunda Guerra Mundial, en 1938. El catalizador de este movimiento fue la Kristellnacht, donde los nazis llevaron a cabo actos violentos contra los judíos y las empresas en Alemania.
Mucha gente está familiarizada con el Kindertransport alemán, pero Europa y las comunidades judías estaban muy conectadas, por lo que se corrió la voz en otros lugares de que estos actos violentos estaban ocurriendo. Como resultado, las autoridades británicas permitieron que los menores buscaran refugio y entraran en Gran Bretaña desde Alemania y los territorios anexados por Alemania, bajo los cuales se encontraba Checoslovaquia.
Queríamos explorar el Kindertransport checo por varias razones. En primer lugar, a menudo puede haber una sensación de compartimentación con estas historias, como en ‘oh, eso sucedió en Alemania porque allí comenzó la guerra’. Pero queríamos reflejar que las repercusiones de la situación inicial en Alemania tuvieron un efecto dominó en toda Europa, impactando y afectando a un gran número de personas en otros lugares. En segundo lugar, el Kindertransport checo fue instigado por Sir Nicholas Winton, un hombre británico, y yo y mis directores co-artísticos, Matt y Hattie solían vivir en Praga, por lo que parecía que podríamos contar esta historia desde un lugar de comprensión, en términos de los lugares y las culturas.
Entiendo que tienes un espacio inmersivo bastante inusual para el programa. ¿Puedes contarnos un poco sobre eso y cómo encaja la audiencia?
El espacio es una estructura de caja independiente y autosuficiente. El público se sienta en el interior y los intérpretes tocan desde el exterior del palco hacia el interior, a través de una serie de escotillas y aberturas. El decorado nos permite controlar por completo el entorno del espectáculo y reflejar la naturaleza visceral del viaje de Babi; su emoción, bombardeo y, a veces, miedo a todo. También significa que donde sea que llevemos el espectáculo, la audiencia siempre puede tener la misma experiencia, ya sea en un teatro, un centro comunitario o un salón de clases.
Smoking Apples es famosa por su fabuloso trabajo con títeres: ¡Me impresionó mucho su árbol gigante andante el verano pasado! ¿Qué tipo de marionetas hay en este espectáculo? ¿Y por qué usar títeres en lugar de simplemente hacer una obra de teatro?
¡Ah, sí, ese era nuestro cenador, el árbol! ¡Es bastante difícil pasarlo por alto! Kinder utiliza una combinación de títeres de mesa al estilo bunraku, títeres de sombras y manipulación de objetos. Somos una compañía de títeres pero siempre nos preguntamos ‘¿por qué títeres?’ al comienzo de cada espectáculo. Para Kinder, nos permite saltar hacia adelante y hacia atrás en la línea de tiempo de la historia de Babi, pero la forma en sí nos permite dar una nueva resonancia a las acciones. A lo largo de su viaje, las acciones que tanto Babi como las personas que encuentra a su alrededor se magnifican y esto ayuda a la audiencia a enfocarse en ellas como catalizadores. Cuando un actor realiza una acción, la lees como un todo, pero es posible que pases por alto su importancia porque es natural y ya tiene forma humana. Cuando un títere realiza una acción, se magnifica por el esfuerzo y el cuidado que hay que tener para que la realice.
¿Hay otras características de producción interesantes o inusuales que pueda contarnos?
En Kinder estamos, por primera vez, utilizando una combinación de títeres de sombras, siluetas y títeres OHP para formar nuestra línea general de títeres de sombras. Este es un sistema de trabajo bastante nuevo para nosotros, pero nos permite tener una calidad más parecida a la de una película en el trabajo.
También nos hemos inspirado en ilustradores checos, como Miroslav Sasek, para crear fondos ilustrados para las marionetas de sombras, por lo que hay una profundidad visual adicional allí. La ilustración checa, como estilo amplio, es muy llamativa y, a menudo, distorsiona la escala y la percepción, lo que se sintió apropiado como reflejo de la mente joven de Babi. También usamos palabra por palabra durante todo el programa, por lo que hay segmentos de historias de personas reales que fueron evacuadas en trenes de Kindertransport. El Archivo de Historia Oral de Sobrevivientes del Holocausto Voice/Vision amablemente nos dio permiso para usarlos y la pieza sería muy diferente sin ellos.
¿Qué temas explora el programa? Presumiblemente, ¿no es solo una historia de guerra sombría y deprimente?
¡De nada! Principalmente, Kinder se trata de la esperanza y de cómo los actos de bondad que Babi encuentra en el camino realmente marcan la diferencia para ella; de hecho, la salvan. Por supuesto, hay contenido difícil allí y no le estaríamos haciendo justicia a la historia si no cubriésemos eso, pero es una historia de humanidad, en todas sus diversas formas. Para mí, eso es lo que es tan convincente, particularmente a la luz de la situación en Ucrania. A pesar de la nacionalidad, a pesar de la cultura, a pesar de la raza, a pesar de la religión; lo que nos une es que somos humanos y si podemos aferrarnos a eso, la bondad prevalecerá.
Hiciste un espectáculo para niños mayores, de 11 a 16 años, que es genial de ver, ya que los adolescentes a menudo pueden perderse este tipo de teatro visual realmente creativo. Es Kinder ¿solo para escuelas o para grupos familiares más amplios?
Queríamos hacer un programa específicamente para adolescentes porque, como dices, a menudo se los pierde. Trabajamos regularmente con jóvenes, por lo que algo en lo que se centra la historia es en esta idea de identidad y lo que eso significa. A los adolescentes a menudo se les pide que tomen decisiones realmente difíciles sobre su futuro; quiénes son, qué quieren ser. Pero en última instancia, a veces está bien no tener todas las respuestas, cambiar de opinión o simplemente no saber.
También hemos reflejado el grupo de edad en la construcción y presentación real del trabajo. A veces, los programas pueden sentirse física y emocionalmente muy distantes, lo que hace que sea difícil interactuar con ellos. Al colocar a la audiencia literalmente en el centro de la acción y eliminar activamente la noción preconcebida de quedarse quieto y callado, esperamos que su compromiso e inversión sean mucho mayores. Kinder Sin embargo, definitivamente es algo que los grupos familiares más amplios pueden disfrutar, y aunque no lo recomendaríamos para audiencias más jóvenes, es un gran espectáculo para las familias, ya que los lazos familiares están en el corazón de nuestra historia y ves a Babi como una abuela, revisándola. pasado con su nieto.
¿Qué espera que sus audiencias obtengan de Kinder?
Como he mencionado, Kinder es un espectáculo sobre la esperanza. Hay partes alegres y partes tristes, pero en última instancia es un recordatorio de todas las cosas que nos unen cuando el conflicto intenta dividirnos. Estar sentado dentro del set, con el espectáculo a tu alrededor, brinda una perspectiva diferente del trabajo, una que esperamos resuene en nuestra audiencia.
Creo que el programa emprende un viaje propio, ¿no es así? ¿Adónde te llevará tu recorrido?
Abriremos el espectáculo en el Teatro Little Angel de Londres y luego visitaremos el Museo y Centro Nacional del Holocausto en Newark (cerca de Nottingham) antes de dirigirnos al Festival de Harwich. Estamos planeando una gira Kinder completamente el próximo año y visitará teatros, escuelas, festivales y centros comunitarios.
Muchas gracias a Molly por tomarse el tiempo para hablar con nosotros. Kinder se presenta en Little Angel Studios del 12 al 14 de mayo y está dirigido a edades de 11 a 16 años. Más información y reservas se pueden encontrar aquí.
El espectáculo también se reproducirá Museo y Centro Nacional del Holocausto 31 de mayo y 1 de junio, luego Festival de Harwich, Harwich el 30 de junio y el 1 de julio