Luke Adamson en Bridge House Theatre y El hombre en el cobertizo
No hemos tenido el placer de visitar Penge’s Teatro de la casa del puente ¡excepto por una visita fugaz en 2014! Algo que realmente necesitamos cambiar. Pero mientras tanto, lo segundo mejor que una visita real sería sentarse con lucas adamsonquien no solo es el Director Artístico del recinto, sino también el director de El hombre en el cobertizoque tocará en el recinto a partir del 10 de mayo.
Comencemos con The Man In The Shed, ¿qué te atrajo para traer la obra a Bridge House, e incluso para dirigirla tú mismo?
Bueno, inicialmente estaba leyendo la obra con miras a programarla como un espectáculo visitante como parte de la temporada de primavera. Mientras leía el guión en el bar de Bridge House, me encontré riendo a carcajadas en voz alta. El humor te golpea en la cara en la primera línea y te vas. Luego, lo que me encantó fue cómo la profundidad del personaje y el espectáculo se deslizaban entre el humor.
Me puse en contacto con los escritores y les dije que me encantaría programar el programa, momento en el que admitieron que no tenían idea de cómo producir el programa, pero que tenían las finanzas en su lugar, así que llegamos al acuerdo de que actuaríamos. como productores del programa con sus finanzas y yo lo dirigiría.
La obra está “contada a través de la música de un álbum clásico”; ¿Hay un álbum en juego aquí, o es un buen dispositivo de trama solo para atraernos?
Hay un álbum específico sobre el que The Man In The Shed quiere contarnos ‘hechos’. Es uno del que estoy seguro que todos habrán oído hablar, incluso si no lo han escuchado. Aunque es seguro decir que su conocimiento de este álbum puede no ser muy preciso, y sus ‘hechos’ pueden no ser hechos, sino divagaciones confusas y suposiciones ridículas.
Y, por supuesto, ahora tenemos que preguntar, ¿tienes un álbum clásico de elección que usarías para la banda sonora de tu propia vida?
Puede ser un cliché, pero me presentaron a Fleetwood Mac’s rumores de pequeño. Mi papá era un gran admirador y siempre estaba en el auto. Sé todas las palabras de cada canción y una vez que termina una canción, podría decirte cuál es la siguiente canción antes de que comience.
La obra trata sobre un hombre que se encuentra fuera de contacto con el mundo moderno pero claramente siente que tiene razón; ¿Podemos suponer que nuestro hombre es muy anti-despertar? ¿La obra se burla de él o trata de simpatizar con alguien cuyos puntos de vista tal vez sea mejor dejar en el pasado?
Esto es lo que me atrajo tanto de la obra, El hombre en el cobertizo definitivamente no está despierto, pero tampoco diría que era anti-despertar, no es el tipo clásico de Pie*s Mo**an gammony que parece querer enfurecerse y oponerse activamente a cualquier cosa o persona que no sea él, se queda más atrás. Un hombre que se ha encontrado fuera de contacto con la sociedad y con sus hijos, que quiere poder entender, quiere conectarse con ellos y poder hablar con ellos, pero la era en la que creció lo ha dejado mal equipado para hazlo Es emocionalmente inepto y, en cierto modo, inseguro. La obra nos muestra su anhelo de hacer estas cosas, pero también por qué recurre a los viejos tropos de ‘blokey’.
Con el programa no nos burlamos de sus puntos de vista obsoletos, ni le pedimos a la gente que simpatice con ellos, estamos levantando el telón y echando un vistazo al hombre detrás de los puntos de vista y viendo por qué la gente podría comportarse de cierta manera. Esperamos que la obra provoque un debate sobre el hecho de que, en última instancia, la sociedad y el mundo en el que crecemos nos moldean y forman las personas que somos.
Y además de dirigir esta obra, eres AD del Bridge House Theatre. ¿Qué te llevó allí en 2021 entonces?
Bueno, he vivido en el área desde 2013 y The Bridge House Theatre siempre había estado en mi radar. Cuando intentaba iniciar un teatro en Crystal Palace Park en medio de la pandemia, estaba en una reunión de Zoom con Guy Retallack, el AD anterior de The Bridge House Theatre, quien reveló que ya no estaba a cargo del lugar, así que después de algunas conversaciones con Guy, me puso en contacto con la gerencia del pub y, como siempre quise tener mi propio local, les presenté una propuesta de lo que me gustaría hacer y les gustó y el resto es historia. !
¿Y cuál es su visión de lo que le gustaría que dijera el teatro con su programación?
Nuestro programa presenta espectáculos de compañías establecidas de pequeña escala y ofrece oportunidades para los creadores de teatro emergentes. Nos aseguramos de que todos los espectáculos que presentamos sean entretenidos además de ser lo que denominamos ‘socialmente conscientes’: ¿dice el trabajo algo sobre el mundo en el que vivimos? También es importante para nosotros que todos los espectáculos ofrezcan oportunidades y representación de grupos que tradicionalmente están subrepresentados en el mundo del teatro. Esto incluye, pero no se limita a: Artistas de clase trabajadora, Artistas de la mayoría global, Artistas no binarios o de género fluido, Artistas LGBTQ+.
Anteriormente fuiste Director Asociado en The Hope Theatre, ¿qué tan diferentes son los dos lugares?
Son espacios muy similares en cuanto al hecho de que son habitaciones encima de los pubs, pero probablemente ahí es donde termina la similitud. The Hope es un espacio mucho más vanguardista, el pub es más animado y, con la historia musical, tiene un ambiente casi estridente. The Hope también puede tomar algunos riesgos más en su programación, ya que es un lugar mucho más establecido. The Bridge House es un pub encantador y familiar justo al borde del Crystal Palace Park con un ambiente mucho más relajado. Como aún no somos particularmente conocidos como recinto y aún nos estamos construyendo una reputación, tenemos que ser bastante astutos en nuestra programación, en el sentido de que debemos ser capaces de equilibrar el trabajo más vanguardista y menos ‘comercial’ con espectáculos que tienen un atractivo un poco más amplio. También tenemos más posibilidades de trabajo familiar y podemos complementar nuestra oferta de teatro con noches de comedia mensuales y eventos de palabra hablada. Nuestro espacio también es un poco más grande que The Hope.
Somos culpables de haber estado en Bridge House solo una vez, allá por 2014. Claramente, no está en el corazón del teatro habitual, como lo estaba The Hope (sin ofender a Penge), ¿esto hace que sea más un desafío en lo que programa? y dibujo en una audiencia?
¡¿Cómo te atreves?! Penge es el centro del universo teatral! (O al menos lo será cuando termine). De hecho, descubrimos que, a diferencia de The Hope, tenemos una audiencia bastante local por aquí. En The Hope descubrimos que el público estaba compuesto principalmente por amigos y familiares de las compañías, y personas que estaban interesadas en la escena teatral del Off West End y viajarían para visitar el lugar específicamente, pero muy pocas personas que vivían localmente lo visitarían. el teatro regularmente. Estamos encantados de contar con una comunidad local muy solidaria y vemos las mismas caras que regresan a ver espectáculos una y otra vez. Estamos deseando que lleguen los días en que nuestro público local se una a esos encantadores seguidores del teatro marginal mientras viajan a Penge. En la revisión de nuestra última producción interna, Steve Coats-Denis dijo de nosotros: “Si Under Electric Candlelight es el nivel sublime de drama que podemos esperar bajo la dirección del director artístico Luke Adamson, ¡los amantes del teatro deberían subirse a ese tren a Penge!”
Finalmente, ¿qué más tienes planeado para la próxima temporada? ¿Qué deberíamos tratar de convencer a algunos de nuestros revisores para que revisen?
Tenemos una lectura ensayada de nueva obra Los niños serán niños y luego una transferencia de juego de cinco estrellas Un acto final de amistad desde el oso blanco. Luego, en junio, nos dirigimos a un mes de avances del Festival de Edimburgo y eventos especiales para el Festival anual de Penge. ¡Pronto se anunciarán más detalles de nuestra emocionante temporada de verano!
Nuestro agradecimiento a Luke por encontrar tiempo lejos de dirigir Bridge House y ensayar para el próximo programa para conversar con nosotros.
The Man In The Shed se presenta entre el 10 y el 14 de mayo. Más información y reservas se pueden encontrar aquí.