Katherine Stockton y Sean Bennett hablan sobre Colloquium
En julio tuvimos una charla maravillosa y perspicaz con Katherine Stockton acerca de Coloquio, su obra que explora las vidas de profesores estirados, candidatos pomposos y estudiantes en apuros, todos sufriendo bajo el régimen de una educación superior apremiante. Desde entonces, la obra ha tenido bastante éxito en Franja de Camden (vea nuestra revisión de cuatro estrellas aquí), se sometió a algunas reescrituras, tocó algunas fechas adicionales y ahora está en camino de regreso, primero a Teatro Sewell Barn, Norwich y entonces teatro de la reinaHornchruch.
Así que me pareció un buen momento para sentarme con Katherine una vez más y preguntarle sobre el viaje de la obra desde julio pasado. Y esta vez nos acompañó el productor Sean Bennett para ayudar.
Originalmente hablamos en julio pasado justo antes de Camden Fringe, ¿cómo sentiste que fue el festival?
Katherine: The Camden Fringe fue un gran paso en el proceso de escritura para mí. Los espacios marginales generalmente permiten un espectáculo de una hora, lo que fue una excelente base para expandirnos a la producción de 95 minutos que estamos mostrando actualmente. Una de las mejores cosas de Camden Fringe es la oportunidad para que mis actores emergentes muestren su talento, y tengo un elenco fantástico que merece ese tiempo en el escenario.
Sean: Las carreras marginales siempre son un proceso intenso, pero el elenco y el equipo realmente lo sacaron de la bolsa. Pasar de un teatro a otro nos permitió explorar diferentes puestas en escena, diferentes movimientos y, en general, poner la obra a prueba y aprender a medida que avanzábamos.
¿El resultado? Una gama de grandes actuaciones con una audiencia y críticas realmente positivas, sin mencionar una nominación al OffFest para empezar. Por supuesto, siempre hay espacio para mejorar y llevaremos todo lo que hemos aprendido a nuestras próximas actuaciones.
Dado que la obra regresará en 2023, ¿suponemos que hubo muchas reacciones positivas entonces?
Katherine: Nuestra carrera tuvo una gran acogida por parte de agentes, críticos, productores y, lo que es más importante, de los miembros del público en general. Obtener una excelente crítica es una cosa, pero siempre palidecerá en comparación con el sonido de una audiencia que se divierte en el momento.
Sean: Las producciones de esta obra han estado funcionando, de una forma u otra, durante casi cinco años, por lo que hemos acumulado una acumulación saludable de críticas y reacciones. Cada vez que termina una carrera, tomamos en cuenta los consejos y las críticas, hicimos cambios y entramos en otra carrera, cada una de las cuales recibió mejores reacciones que la anterior.
Nuestra carrera Camden Fringe fue, con mucho, nuestra carrera más exitosa hasta la fecha, con una asistencia saludable, muchas críticas y muchas reacciones positivas. Todavía hay algunos cambios por hacer a medida que nos dirigimos hacia nuestros espectáculos de 2023, pero nos sentimos abrumados por el apoyo y las felicitaciones que recibimos en 2022, por lo que
estamos seguros de que a nuestra audiencia este año le encantará lo que tenemos para ofrecer.
¿Qué aprendiste de la carrera de Camden Fringe entonces? ¿Y eso ha llevado a más cambios?
Katherine: Absolutamente. Tuvimos respuestas que respondieron con mucha fuerza al diálogo y los debates intelectuales, pero menos sobre la estructura general de la obra. Esto se debió en parte a la franja horaria con la que teníamos que trabajar. Desde entonces, he podido escribir 35 minutos de material nuevo que aborda este tema. Creo que he sido capaz de construir una obra bien equilibrada que ata todos sus extremos.
Sean: Coloquio es una obra que, al principio, comenzó como una pieza bastante cómica. A lo largo de los años, se ha convertido en un drama con elementos cómicos. Las reseñas y los comentarios de Camden nos mostraron dónde ese arco aún no se ha perfeccionado del todo, con algunos cambios de divertido a dramático que son bastante marcados y repentinos. Por lo tanto, el guión se ha cambiado para tener en cuenta esto y, con suerte, brindar al público una experiencia más fluida de la historia, asegurando que permanezcan cautivados de principio a fin. Nuestra puesta en escena también se modificó en función de las sugerencias de algunos críticos, lo que aumenta el realismo de la pieza y garantiza que nada suceda en el escenario que pueda distraer al público de la historia.
El teatro, al final, es un proceso colaborativo. No solo entre actores, productores y direcciones, sino también entre la producción y sus audiencias y críticos. Quieren ver la mejor obra de teatro que puedan encontrar, al igual que nosotros queremos dar las mejores actuaciones que podamos. Aprender unos de otros es lo que hace un gran teatro, y eso es lo que hemos hecho.
También hiciste algunas fechas más tarde en 2022, ¿siempre formaron parte del plan o surgieron de Camden Fringe?
Sean: Una mezcla de ambos. A medida que la obra ganaba más reconocimiento, los teatros comenzaron a acercarse a nosotros con fechas y ofertas de funciones, pero algunos de los espectáculos para finales de 2022 ya se habían fijado. Esto nos dio la oportunidad de poner en práctica rápidamente lo que aprendimos de The Fringe, mientras aún estaba fresco en nuestras mentes y en las mentes del público y los críticos.
¿Y cuánto habrá cambiado para cuando la obra suba de nuevo al escenario en febrero? ¿Está constantemente reescribiendo secciones?
Katherine: El programa no se sentirá como una obra nueva. Los seis personajes: el profesor que se jubila, el ambicioso hombre de segunda mano que quiere su papel, el chico de Eton, la candidata galesa fuera de su alcance, el estudiante de doctorado en apuros y el estudiante de doctorado que se niega a involucrarse en el mundo de Oxford de una manera. eso la arruinará, todos seguirán allí. Pero la escritura ha sido trabajada y tenía muchos ojos puestos en ella, por lo que será una versión perfeccionada y ampliada. Creo que es importante que los escritores en desarrollo siempre estén editando.
Estabas destinado a llevar el espectáculo a la escuela de teatro de la UEA Norwich, ¿sientes que los temas de la obra son perfectos para llevar a otras universidades?
(Debido a problemas con el lugar en UEA, el espectáculo ahora se ha trasladado a Sewell Barn Theatre)
Sean: Aunque Colloquium se centra en la Universidad de Oxford, hay elementos en la historia que se aplican en todos los entornos de educación superior. Cualquiera que haya estado en la universidad, o que esté allí ahora, verá partes de su propia experiencia reflejadas en el escenario, por lo que estamos seguros de que todos los públicos universitarios disfrutarán de la obra y se sentirán identificados con ella.
Katherine: Este programa se dirige a cualquier persona que haya sufrido el régimen de salto de aro de la educación superior. El espectáculo también se presentó por primera vez en la UEA, por lo que iba a ser un regreso a casa para mí y otros alumnos de la UEA en el elenco.
Y luego toca Queen’s Theatre, Hornchurch, ¿cómo surgieron estas fechas?
Sean: Nuestros actores están repartidos por Londres y el este de Inglaterra, por lo que el Queen’s Theatre en Hornchurch fue inicialmente un espacio de ensayo que utilizamos debido a su ubicación geográfica entre nuestros dos campos de artistas.
Nos encantó el espacio y el teatro en general, y nuestro director había trabajado allí antes y estaba interesado en utilizar el espacio como un lugar para actuaciones en lugar de solo ensayos. En base a estas relaciones existentes con Queen’s, se nos ofreció la oportunidad de actuar allí y la aceptamos.
¿Es el mismo elenco para las fechas de 2023? ¿El cambio de actores altera la obra de alguna manera?
Sean: Se han realizado pequeños cambios en el elenco en 2022 y 2023, principalmente debido a que los actores encontraron otro empleo o debido a conflictos de horarios. Esta es la naturaleza del Teatro Fringe, y lo sabíamos desde el principio. Sin embargo, el núcleo de la obra siempre ha sido constante debido a que la mayoría del elenco se mantuvo igual y la guía constante del director y el escritor durante todas las funciones.
Los personajes cambian cuando un nuevo actor asume un papel, eso es inevitable. Pero también es algo bueno. Cada vez que un nuevo actor se une al elenco, ha sido una experiencia positiva para la obra, sin duda. La clave es que siempre nos aseguremos de que nuestro proceso de audición sea riguroso y que siempre haya muchos ensayos para que los nuevos actores se adapten, se integren en la historia y se vinculen con el elenco existente.
Katherine: Amo y admiro a los actores que hemos conservado, pero un nuevo actor puede aportar una energía completamente nueva a la producción y encontrar nuevas formas en el texto. Es fantástico tener sangre nueva. También tenemos una excelente directora, Molly, que incorpora fácilmente a cualquier nuevo miembro del reparto a la red de nuestro programa.
¿Cree que el Coloquio se desarrollará aún más a lo largo de 2023? ¿O sientes que habría llegado a un punto en el que quieres pasar a un nuevo proyecto después de todo este tiempo con este?
Katherine: Realmente no puedo dejar de jugar. Estoy muy atado emocionalmente tanto a sus personajes como a sus temas. Y me apasiona el hecho de que habla de una experiencia de la cultura británica que no se aborda en otra gran obra que tenemos actualmente; la experiencia de la entrevista universitaria. Entonces, me quedaré con este proyecto y lo desarrollaré, potencialmente con una gira regional.
Sean: Coloquio se ha desarrollado mucho desde su primera ejecución, y tenemos la intención de darle una larga vida después de 2023, con suerte se publicará y pasará a producciones profesionales de larga duración o en gira. Esta es una obra que creemos que resonará en el público de todo el país, por lo que nos gustaría probar esa teoría en los próximos años.
Se habla de nuevos proyectos, ya que eventualmente llegará el momento de Coloquio para ser publicado y lanzado al mundo para que otros elencos y compañías obtengan licencias y actúen. Pero, por ahora, nos estamos enfocando en perfeccionar nuestro diseño durante 2023 y hacerlo lo mejor posible, y ponerlo frente a tantas audiencias como podamos.
Gracias a Katherine y Sean por su maravillosa percepción de lo que es desarrollar una obra de teatro de esta manera.
puedes atrapar Coloquio en Sewell Barn Theatre, Norwich (3 y 4 de febrero) y luego en Queen’s Theatre, Hornchurch (26 y 27 de febrero). Más información sobre estas fechas y para mantenerse al día con otras fechas, consulte el sitio web de Katherine aquí.