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Metálica son la banda de metal más grande que existe. Sin dudas, quejas o peros. A pesar de su buena cantidad de pasos en falso en su carrera y decisiones polarizadoras, han seguido vendiendo más que cualquier otro acto de música pesada y llenando estadios en todos los rincones del planeta. Es insondable imaginarlos en otra cosa que no sea el puesto principal, hecho divertido; la última vez que abrieron para otro artista fue en 2005 para dos espectáculos con algunos advenedizos británicos llamados Té laminación piedras.
Hallazgo Metálica Los cortes profundos no son una tarea fácil: como uno de los grupos más grandes del mundo, la mayor parte de su catálogo anterior ha sido revisado y diseccionado sin cesar por su legión de fanáticos. Pero todavía hay melodías que tanto la banda como los fanáticos han pasado por alto. Y no, no nos atrevimos a incluir nada del lío caliente que fue el lou Junco álbum de colaboración Lulú – algunos cortes profundos merecen permanecer enterrados. Ese desastre claramente necesitaba algunos comentarios sin filtrar de Lars Ulrichel padre de…
Entonces, con todo lo dicho, repasemos la pesada historia de Metálica y descubre sus 10 gemas olvidadas y menos valoradas…
Una pista que surge a mitad de camino Recargar“Carpe Diem Baby” tiene sus raíces en el pisotón más blues/rock duro Metálica vendían a mediados de los 90. Tiene un gran estribillo, un puente fantástico, algunos grandes riffs y la producción es absolutamente perfecta para este estilo de sonido de la banda: suena enorme. Además incluye un solo de guitarra excepcional e impresionante de James Hetfield. Tomó Metálica hasta el 2011 para tocar en vivo “Carpe Diem Baby”, e incluso entonces solo lo han presentado 3 veces más desde entonces. Muchos fanáticos del metal odian Recargarpero vale la pena volver a visitarlo, ya que contiene algunas cosas buenas y olvidadas, pero no esperes Maestro de marionetas Parte II.
“Escape” es una canción de Arrugado Té Relámpago que es más famoso por el desdén James Hetfield lleva para ello. Claro, es un poco más acelerado que el resto del material del álbum, suena un poco Doncella de hierro-y a veces – pero el pasaje del puente es excelente, con su poderoso riff chirriante. Hetfield afirma que lo escribieron únicamente para apaciguar a su sello y desprecia la pista, pero sentimos que está siendo demasiado duro con “Escape”. Solo se ha jugado una vez, cuando Metálica realizado Arrugado Té Relámpago en su totalidad por su cuenta Orión Festival en 2012.
Después del lanzamiento de 2008 Muerte Magnético se reveló que Metálica tenía algunas melodías sobrantes que no llegaron al corte final de ese disco. Tres años más tarde, el grupo abandonó el Más allá de Magnético EP con dicho material. A decir verdad, no fueron devastadores, pero la epopeya de siete minutos “Hell and Back” fue definitivamente el número más fuerte del EP; en verdad, probablemente podría deslizarlo en la lista de canciones de su LP principal a favor de al menos menos un par de canciones (“The Unforgiven III” alguien?) Al igual que el resto de Muerte magnética, “Hell And Back” ahonda en su pasado thrash metal, y el gran estribillo fácilmente hace de nuestra selección el punto culminante de Más allá magnético.
Por supuesto cada casual Metálica fan sabe “No Leaf Clover” del legendario sadomasoquismo conciertos, pero ¿qué hay de la otra nueva composición de esas sesiones “−Human”? Es una pista pesada, con un gran riff desafinado que ancla la canción mientras que las florituras orquestales llenan los huecos. Se podría argumentar que si quitas las secciones de cuerdas y metales, el golpe grueso y simplista encajaría muy bien en S t Enfado. Mientras “No Leaf Clover” aparece de vez en cuando en el Metálica setlist, “-Human” nunca se tocó más allá de 1999.
Un sonido clásico de thrash Metálica pista grabada como única Registro Tienda día single en 2014, “Lords of Summer” finalmente se volvió a grabar y encontró su camino hacia la edición de lujo de Conectado… a la autodestrucción dos años más tarde. Ciertamente se remonta a Metálica de antaño, con guiños líricos a gemas anteriores “The Four Horsemen” y “No Remorse”, mientras que presenta algunos de Lars ulricoLa mejor batería en mucho tiempo. Definitivamente un gran corte que encajaría cómodamente en su set en vivo, definitivamente había espacio en la edición estándar de Cableado… para encajar en “Lords of Summer”, especialmente porque es más fuerte que más de un par de canciones que formaron el álbum doble final.
Metálicael legendario debut de Mátalos a todos encuentra el acto todavía ligado a muchas de sus influencias, con un hambre insaciable en exhibición. Mucho material clásico aquí, pero el número menos apreciado en el LP es el excelente, dave Mustaine coescribió “Phantom Lord”. Comienza con un thrasher hasta el hueso, antes de que la sección central limpia de la guitarra muestre la profundidad dinámica que eventualmente se separaría. Metálica del resto de sus compañeros. Seguro Metálica sacarlo de vez en cuando en vivo, pero como la melodía menos escuchada en Matar ‘em Todos“Phantom Lord” ciertamente constituye un corte profundo en nuestro libro.
No nos andemos con rodeos; Santo enojo no es Metálica‘s mejor hora. Descontando lo mencionado Lulú accidente automovilístico, se podría decir que el controvertido lanzamiento de la banda en 2003 es su nadir absoluto. Hay algunas cosas terribles en él, pero hay algunos momentos brillantes, uno de ellos es el subestimado “Sweet Amber”. Desde su excelente riff principal galopante hasta el estribillo martilleante, la canción es una de Santo enojoLas selecciones menos abultadas y más directas. Literalmente interpretado una vez por Metálica Allá por 2004, es uno de los momentos redentores de un pobre largometraje.
Siendo larga la música de introducción de su show en vivo, Metálica decidió hacer su propia versión de la Enio Morricone la obra maestra “The Ecstasy of Gold” para un álbum tributo al hombre mismo en 2007. El cuarteto mantiene la plantilla y la melodía básicas de la canción, con la segunda mitad de la pista abriéndose en ritmo y energía. La portada se siente cruda y viva, y es otra melodía con Hetfield tomando el papel de guitarra principal. Lamentablemente, no está disponible en ningún servicio de transmisión, vale la pena buscarlo para escucharlo. Metálica en honor a una pieza musical que se ha convertido en sinónimo de sus legendarios espectáculos en vivo.
Tomado de la obra maestra defectuosa que es Y Justicia para todos, “The Frayed Ends of Sanity” es un corte clásico que se ha pasado por alto en favor de sus compañeros de pista más conocidos. Es un excelente ejemplo del thrash metal tecnológico/progresivo que Metálica estaban perfeccionando en este momento, ofreciendo un ciclo interminable de percusión compleja y riffs cromáticos, con la sección de puente/solo de tres minutos inundada de un gran trabajo de guitarra. Hablando de solos, …Justicia es probablemente el hogar de Iglesia hammettLa interpretación más impresionante de , con la ruptura principal de “The Frayed Ends of Sanity”, uno de sus mejores momentos.
Una de las portadas menos conocidas de Metálicaes sólido garaje inc. álbum doble, la interpretación de la banda Descarga“The More I See” de ‘s se reproduce de forma muy parecida al original. Con una producción de heavy metal más contemporánea y el ritmo que se ha reducido un poco, encaja sin esfuerzo con ‘Tallicael sonido El hecho de que Metálica abrir y cerrar el primer CD de Garaje Cía con Descarga Las portadas hablan inmensamente de su influencia en la escena del thrash metal. Además de la pequeña adición furtiva de Robin lanzador“Bridge of Sighs” de ‘s al final de la canción como una pista oculta es una buena ventaja…
¿Cómo fuimos? ¿Hay otros, aún más oscuros Metálica pistas que nos perdimos? ¡Háganos saber en los comentarios a continuación!