Marcando su primer sencillo del año, KULI ha unido fuerzas con LeVant y Kollberg para presentar una de las colaboraciones de baile más emocionantes que hemos escuchado este año, combinando voces de tendencia pop con una producción de primer nivel en “Day & Night”. Una melodía tan perfecta para la radio como para los escenarios de los festivales, “Day & Night” sale a la venta a través del propio sello de KULI, Futurized Recordings, y está llena de momentos emocionantes en todo momento, comenzando con ritmos enérgicos antes de explotar en un caída contundente pero melódica.
“Cuando recibí el lanzamiento de LeVant y Kollberg, inmediatamente supe que tenía que hacer algo funky con esta pista”, dice KULI. “El resultado es mejor de lo esperado, cuando envié la pista a mis amigos productores, todos quedaron muy impresionados por las pausas que siguieron a los lanzamientos del festival. ¡Esta es una de mis mejores canciones hasta la fecha!”.
Un productor, diseñador y empresario con múltiples talentos, KULI está trabajando arduamente para superar su batalla contra la sordera, habiéndose establecido como un visionario dentro de la escena. Inspirado por Armin Van Buuren, se enamoró de la producción musical y ha logrado firmar sus canciones con sellos como Universal Music Group y Hardwell’s Revealed Recordings, así como acumular millones de reproducciones colectivas en plataformas digitales.
¡Tuvimos la oportunidad de hablar un poco más sobre el lanzamiento con Kuli! Esto fue lo que nos dijo:
¡Hola KULI! Háblanos un poco sobre la creación detrás de “Day & Night”. ¿Cómo surgió y qué significa la canción para ti?
LeVant y Kollberg tenían una idea suelta por ahí. Como mi especialidad es hacer música funky, me pidieron que hiciera una ruptura funky con su idea de lanzamiento. Empecé a trabajar con mi coproductor Dusan en la idea del descanso. Después de muchas llamadas de Zoom, Dusan y yo hicimos un arreglo en el que agregué mis cosas al primer lanzamiento para tomar a la gente con la guardia baja. Después de esto, LeVant & Kollberg y Dusan & yo tuvimos muchas sesiones para unir las partes y terminar esto.
La canción significa mucho para mí porque quiero hacer cosas diferentes a las habituales de Future Bounce y el resultado fue excelente. La respuesta de la audiencia fue asombrosa, a la gente le encantaron los descansos y las caídas. Así que significa mucho para mí que el público aprecie mi intento de ir en una dirección diferente. Por ejemplo, cito a un fan: ‘Oye, la ruptura de la nueva pista de KULI LeVant y Kollberg es súper enfermiza, hace que se sienta como una canción completa, mucho más que las futuras pistas de rebote normales. Falta en la mayoría de las pistas en estos días tbh ‘. Este tipo de reacciones me motiva mucho más para continuar con lo que estoy haciendo.
Sabemos que te gusta colaborar con muchas personas diferentes. ¿Cuál ha sido tu colaboración favorita hasta ahora y por qué?
Es lo más divertido de hacer, hacer colaboraciones. Porque estás construyendo una gran familia con estos colaboradores. Por ejemplo, con Debris y LeVant he construido una verdadera amistad. Especialmente con Debris, que me ha ayudado mucho con la música y la gestión. Es un verdadero amigo para mí, nos divertimos mucho juntos mientras hacemos música y creo que eso es lo más importante, mientras hacemos música.
¿Cuál es tu inspiración detrás de hacer música? ¿Tienes alguna cosa específica que haces cuando te golpea el bloqueo del escritor?
Últimamente he estado haciendo múltiples géneros de música. Así que creo que mi mayor inspiración podría ser Martin Garrix. Lo que ha logrado es una locura. Con diferentes géneros, todavía puede mantenerse relevante. Eso lo convierte en mi mayor inspiración. Cuando tengo un bloqueo de escritor, lo cual es raro, hago otras cosas, como trabajar para Futurized o mi agencia de diseño gráfico Studio Pete, para hacer cosas diferentes.
¿Cómo decidiste lanzar Futurized Records? ¿Cuál es el mayor desafío de ser propietario de una etiqueta?
Futurized en realidad surgió de mi amistad con Debris. Me gusta mucho ‘Future Room’, el género que Debris & Jonth y Rudelies han fundado. Es un híbrido entre Big Room y Future Bounce. Hoy en día, es un híbrido entre la música de festival y Future Bounce. Recibí una oferta para ser dueño de Futurized, aproveché la oportunidad de inmediato, ya que había sido dueño de Exposed, Loca antes y me encanta ser dueño de un sello y empujar a otros talentos y construir un puente para ellos con sellos de primer nivel. El mayor desafío fue en realidad en el período COVID para seguir siendo relevante con la música del festival a medida que se acercaba más música amigable con la radio. Pero nos mantuvimos fieles a nuestro sonido, y ahora vemos que está dando sus frutos con muchos grandes talentos firmados con Futurized.
Sabemos que ha estado luchando contra la sordera. Si te sientes cómodo hablando de eso, ¿cómo lo experimentas como productor y alguien que trabaja en la industria de la música?
Primero, quiero decir que me siento 100% cómodo hablando de estar muerto. Es parte de lo que soy, y quiero amplificar eso. Me hace único en comparación con los otros artistas. Veo esto como una oportunidad para ser bendecido porque puedo marcar la diferencia y demostrar que soy capaz de hacer música. Debido a que lo estoy usando positivamente, también recibo muchos comentarios positivos a cambio. El mayor desafío es que tengo que usar un coproductor, pero no lo oculto, porque necesito dos pares de oídos adicionales para finalizar estas pistas. Pero al final, se trata de divertirme y ser feliz en lo que estoy haciendo, y desafortunadamente eso es algo con lo que he estado luchando a lo largo de los años. Pero ahora, sin limitarme en los géneros, realmente me divierto produciendo.
Como artista y propietario de un sello, tienes un conjunto diverso de experiencias. ¿Qué es lo que más te gusta y lo que menos te gusta de la industria de la música?
Lo que más me gusta en la industria de la música es la comunidad que me rodea. Es increíble ver cómo las personas se pueden apoyar entre sí. Lo que menos me gusta es que en realidad tienes que pagar para ser un gran músico y tu éxito depende de Spotify y/o los números, mientras tanto, debería tratarse de la música.
¿Cuáles son sus planes para el resto de 2022? ¿Algo por lo que tus fans deberían emocionarse?
Me voy a Serbia a finales de mayo para hacer un campamento de escritores con Dusan, ahí es donde estoy más emocionado. Además, tengo música lista para los próximos meses después de trabajar un año completo en la música. Puedes esperar muchas cosas funky en diferentes géneros/estilos. Además, ¡estoy emocionado por los próximos lanzamientos de Futurized en el verano y los posibles planes para una gira discográfica con los artistas!
¿Dónde te ves a ti mismo ya tu carrera en 5 años?
Es una pregunta realmente difícil jaja, sinceramente porque sucedieron muchas cosas el año pasado, por ejemplo, mi problema de audición es degenerativo, lo que causó una gran pérdida de audición el año pasado. Quiero vivir el día a día y divertirme, con lo que está pasando ahora. Pero el sueño más grande es tener una colaboración con Martin Garrix, como combinar mi estilo funk con su sonido característico. Girar alrededor del mundo también está en mi lista. Por lo menos y para no olvidar, me encantaría tener una familia con pocos hijos y una vida sana y ser feliz y hacer lo que amo, día a día y disfrutar de la vida!