Por Andrew Osmon.
March llega como un león se resiste a la categorización obvia. Podrías llamarlo un anime de “recuentos de la vida”, pero ese es un título bastante inútil en estos días; La lista de Wikipedia de este tipo de anime cubre todo, desde Azumanga Daioh a La vida de un centauro a través de Desde arriba en la colina de la amapola.
Localización Marzo más, yo diría que está en el dial entre Una voz silenciosacon su serio tratamiento del dolor emocional, y Casa Ikkoku con su calidez doméstica, aunque su comedia se atenúa varias muescas de Ikkoku. Se trata de un niño de 17 años huérfano y retraído, Rei, que vive solo en el Tokio actual, y su encantadora amistad con tres hermanas, una adulta, una estudiante de secundaria y una niña bulliciosa, en el mismo vecindario. Todos estos personajes han sufrido tragedias y pérdidas, pero el programa destaca la continuación de sus vidas, la forja de nuevas relaciones.
Así que este es un tipo particular de rebanada de vida. Para complicar las cosas, Marzo es también lo que Anime News Network llama una serie de “torneo”. Rei es un prodigio del shogi, un pariente japonés del ajedrez, y pasa mucho tiempo enfrentándose a combatientes al otro lado del tablero. Hay una escena temprana fascinante, que pasa entre dos juegos que Rei juega con años de diferencia en el calor del verano. En ambos juegos, su rival está absolutamente obsesionado con ganarle; Es trágicamente superado por Rei, pero se niega obstinadamente a ceder, como su propio héroe. salto shonen banda.
Marzo es también un espectáculo de Shaft. Shaft es uno de los estudios de anime contemporáneos más distintivos, famoso por sus detalles de caja de rompecabezas, sus composiciones ornamentadas, patrones y abstracciones. Puede que conozca Shaft por Bakemonogatari y sus secuelas, o Madoka Mágicao la película del año pasado Fuegos artificiales.
MarzoEl director oficial de Shaft es Akiyuki Shinbo (también conocido como Simbo), el creador más famoso de Shaft, aunque muchos fanáticos argumentan que Shinbo ahora es más un anuncio de un estilo, una marca de la casa, como la cabecera de Stan Lee en Marvel Comics. MarzoLa primera temporada también tiene un “director de la serie” acreditado, Kenjiro Okada, quien estuvo en varias de las películas de Shaft. Monogatari animé Sin embargo, el crédito de Okada parece haber desaparecido. MarzoLa segunda temporada de televisión de Shinbo, dejando a Shinbo aparentemente como el único director.
más allá del eje, Marzo también está impregnado del estilo conscientemente cursi de la artista femenina Chica Umino, quien creó el aclamado manga original de la serie. El éxito anterior de Umino Miel y Trebol, sobre los estudiantes de arte de Tokio, puede no ser familiar para los espectadores británicos, pero disfrutó de múltiples adaptaciones en Asia. Umino también diseñó los personajes de la comedia de suspenso de Production I.G. Eden del Este; EdénLa heroína de Saki parece una Akari más joven en Marzo.
Finalmente, un cruce particularmente interesante se refiere Marzotema musical de . Como la mayoría de los animes de televisión, sus canciones de apertura y cierre son J-pop, ambas interpretadas por el muy popular Bump of Chicken, que también contribuyó con “Hello World” a Frente de batalla del bloqueo de sangre. Pero lo que es mucho menos habitual es que la banda estuviera asociada con el Marzo manga antes de que la serie de anime tuviera luz verde. En 2014, Bump of Chicken lanzó un video musical animado, utilizando imágenes de Marzo, para acompañar su himno “Fighter”. (Según se informa, Umino y la banda son fanáticos mutuos). “Fighter” es ahora la canción de cierre de la versión de Shaft, mientras que la canción de apertura de la banda, “Answer”, tiene su propia Marzo-Vídeo musical temático.
MarzoLos elementos y estilos que chocan crean un espectáculo compuesto que es igualmente observable para fanáticos a largo plazo y novatos aventureros. Aparte de las imágenes y la edición, es un ejercicio fascinante para manipular el tono, especialmente el primer episodio. Sus primeros minutos, que muestran un día en la vida de Rei, comienzan como un estudio sobre la soledad y la alienación. Cualquier evangelion fan sabe que “Rei” significa cero. Se despierta de sueños turbios en un apartamento vacío de Tokio en una brillante y árida mañana de verano. Se viste con indiferencia y luego se adentra en la ciudad.
Hay delicadas notas de gracia esparcidas alrededor: una mariposa en el agua, una suave canción de cuna francesa en la banda sonora, pero el niño parece inexpresivamente impasible. Viaja a una sala de shogi, donde juega el juego de mesa con un hombre de mediana edad, sin decir una palabra. El adulto parece amable, incluso paternal, pero sentimos la ira ardiente de Rei mientras juega; por qué, no lo sabemos. Este no es un anime que llene la historia de fondo; Pasarán varios episodios antes de que sepamos la historia del niño.
Hasta ahora, esto podría ser un psico-thriller como flores del mal. Y luego, en el punto medio del episodio, gira en una esquina de noventa grados. Rei regresa a su hogar vacío cuando las hermanas Akari (la adulta), Hinata (la colegiala) y Momo (la niña frijolera saltadora) lo invitan a cenar a la fuerza. Desde el momento en que aparecen, el dibujo se vuelve animoso, exuberante. Nos presentan a los gatitos de dibujos animados de las hermanas, que tienen sus propias variantes de diálogo malicioso en “¡Aliméntame!”, mientras que los efectos de sonido escritos flotan a través de la imagen.
El exceso de calidez y ternura es doblemente desorientador. Nuevamente, la información básica se oculta en este punto: no se nos dice cómo las hermanas conocen al niño, por qué lo tratan con tanto cariño o por qué Rei parece feliz con ellas, literalmente a pesar de sí mismo. Las hermanas ahuyentan un poco la oscuridad de Rei, aunque él sueña despierto mórbidamente en la mesa de la cena, y cuando Hinata se quita las gafas mientras duerme, sus ojos están llenos de lágrimas. Así comenzamos a construir una imagen de Rei y su extraña vida; medio entumecido y solitario, medio iluminado por la amabilidad de su familia sustituta.
Es un caso magistral de narración modulada: a los fanáticos de Shaft les gustaría compararlo con los infames cambios de tono en Madoka Mágica. Más tarde se abre la historia. Por ejemplo, nos enteramos de que las hermanas ayudan a su abuelo a administrar una confitería (wagashi) tienda, aunque la Akari adulta también trabaja como anfitriona en el distrito Ginza de Tokio, que es donde se encontró por primera vez con Rei, dormida en una acera. Estamos tratando de recordar cualquier otra película o programa de televisión en el que una mujer maternal ayude suavemente a un muchacho emborrachado a vomitar, introduciendo un dedo en su garganta… pero nos quedamos en blanco. Es tan emocionalmente punzante como las discretas escenas de agravio o depresión del programa; Hinata, por ejemplo, llorando por su madre durante el evento de Japón. obón temporada conmemorativa, con vistas a los cursos de agua que impregnan la serie.
Si bien la serie tiene algunas de las líneas rectas geométricas características de Shaft, en general tiene un dibujo a mano alzada mucho más suave y una estilización menos ostentosa. Hay una textura hecha a mano para Marzo, una ilusión de simplicidad técnica, a pesar de la sofisticación gráfica. La expresión icónica de Rei está completamente enraizada en la caída sin gracia de su boca; supuestamente entrando en la edad adulta, parece un bebé encogido. Hay frecuentes comparaciones visuales de la depresión de Rei con el agua, que amenaza con drenarlo; las imágenes recurrentes de burbujas que se elevan no son solo un motivo, sino una puntuación. La metáfora extendida del ahogamiento puede recordar a los espectadores un anime que no es de Shaft con un nombre extrañamente similar: Tu mentira en abril.
De hecho, cuando nos enteramos de la oscura historia de fondo de Rei, se revela que (pequeño spoiler) uno de los ejes de la historia es una mentira que dijo, sobre por qué ha llevado su juego de shogi tan lejos. Pista: no se debe a un amor juvenil por el deporte, como tantos otros héroes del manga deportivo con los ojos muy abiertos. También resulta que Rei tiene otra familia sustituta y un “padre” adoptivo que trató de ayudarlo, pero lo llevó a una oscuridad más profunda en el peor momento de su vida. Rei siendo un prodigio del shogi solo empeoró las cosas. A medida que se desarrolla su historia, es posible que recuerde historias de advertencia de la vida real como la del problemático Bobby Fischer, el prodigio del ajedrez más famoso del mundo.
Anteriormente discutimos cuántos animes se sienten como si solo estuvieran animados, aunque la animación puede interpretarlos de maneras únicas para su medio, como Marzo demuestra ricamente. Como borrado y Tu mentira en abril, Marzo fue un caso de adaptación “paralela” en Japón. Mientras el anime se transmitía por televisión, también hubo una película de acción en vivo de dos partes (tráiler), y la primera película fue elogiada por T.El reportero de Hollywood como un “drama apasionante sobre mentes en conflicto”. Como para enfatizar los enredos de la acción en vivo y el anime, Ryunosuke Kamiki interpretó a Rei en las películas, quien expresó a los héroes de Your Name y Summer Wars.
La acción en vivo es una cosa, pero es menos habitual que el anime se cruce con la vida real. Sin embargo, ha sucedido antes, y especialmente en el campo de los deportes. akira llamó correctamente la ubicación de los Juegos Olímpicos de 2020, mientras que Yawara, un manga de Naoki Urasawa sobre una chica estrella del judo, se estaba publicando en la década de 1990 cuando la adolescente Ryoko Tamura comenzó su ascenso a la gloria deportiva. ahora MarzoEl retrato de un genio del shogi adolescente parece anticipar los milagros forjados en los últimos años por Sota Fuji, quien ha derribado innumerables récords y campeones… y todavía tiene solo 15 años. Esperemos que sea más feliz que MarzoEs Rei, o Bobby Fischer.
Andrew Osmond es el autor de 100 largometrajes animados.
March llega como un león es lanzado en el Reino Unido por Anime Limited.