Thu. Apr 25th, 2024

El dibujo que usa JLB para representarse a sí mismo en Skype… Siempre me encuentro mirándolo a los ojos.

Otro momento maravilloso de “mirar la llama”, una de las personas que trabajó en la película, y pidieron permanecer en el anonimato, un par de días después del rodaje se sentaron conmigo en la mesa del desayuno y me dijeron: “Oye, ¿cuál es tu relación con Creepypasta? Y dije: “Bueno, he leído una buena cantidad y estoy haciendo una película sobre eso”, y esta persona dijo: “Cuando estaba en la escuela secundaria, los dibujaría”. Y esta persona es en realidad el creador anónimo de uno de los Creepypastas más famosos, que es ese dibujo, que se llama “Invitado no deseado”. Que tipo de saturó en Internet de una manera similar a los otros Creepypastas de los que se extrae esta película.

Tengo curiosidad por saber qué significa el horror para ti, ya que estabas escribiendo historias en línea cuando eras adolescente y ahora tienes fragmentos de horror corporal en tu película. ¿Estás pensando en el terror como algo que quieres que sea parte de tu expresión como cineasta?

Sí, creo que siempre va a ser pintura en el pincel, como mínimo. Creo que con esta película en particular, y con muchas de las obras que me interesan hacer, la relación no seguirá siendo exactamente sencilla. Creo que estoy realmente interesado en la pregunta de “¿Qué es el terror?” ¿”Mulholland Drive” recibe esa etiqueta? ¿“Videodrome”? Creo que muchas de mis películas favoritas están interesadas en los tonos oscuros. Y especialmente con Lynch, creo que la forma en que juega con los géneros es fascinante. Pienso en cómo “Lost Highway” se basa tan conscientemente en el horror en ciertos momentos, y luego también tendrá esta relación realmente complicada con las películas de gángsters. Parece que no está interesado en sesgarse en un género, sino en tomar prestado y comprender el poder de varios géneros. La forma en que puede mezclarlos para obtener respuestas de la audiencia.

Y creo que mi película está interesada en eso, como el trabajo de Lynch, este tipo de espectro de actuación. El momento de horror corporal en mi película bajo la ducha es algo que hace que la gente se estremezca, pero también es algo que no quería que se sintiera como el momento más realista de la película. Para mí, esa sección de la película se trata de desafiar tu percepción de cuán real es todo lo que sucede en la película. Cuando volvamos a Casey y ella comience a vivir o actuar o ser poseída por lo que se siente como estas cosas viscerales y aterradoras, puede haber una voz en la parte posterior de nuestra cabeza que podría decir: “Espera, pero acabo de ver a este niño ser atrapado en una computadora por un fantasma, estoy seguro de que no era real”.

By Sandra Winters

Writer | Author | Wordsmith Passionate about crafting stories that captivate and inspire. Published author of [Book Title]. Dedicated to exploring the depths of human emotions and experiences through the power of words. Join me on this literary journey as we delve into the realms of imagination and uncover the beauty of storytelling.