Hay una oleada de aplausos cuando Allegiance abre con George Takei subiendo al escenario. El West End está lleno de estrellas, y en cualquier noche puedes encontrar a la realeza de Hollywood pisando las tablas. Pero esto es un poco diferente. Esta es una leyenda de buena fe. A los 85 años, Takei hace su debut en el West End para contar una historia vagamente inspirada en su vida, no en sus décadas de famoso papel de Hikaru Sulu en Star Trek, sino en su infancia, cuando él y su familia, como estadounidenses de origen japonés, fueron internados durante la Segunda Guerra Mundial. Takei juega…
Clasificación
Excelente
Una historia poderosamente conmovedora, que brilla con la presencia misma de George Takei.
Hay una oleada de aplausos mientras lealtad se abre con Jorge Takei caminando en el escenario. El West End está lleno de estrellas, y en cualquier noche puedes encontrar a la realeza de Hollywood pisando las tablas. Pero esto es un poco diferente. Esta es una leyenda de buena fe. A los 85 años, Takei hace su debut en el West End para contar una historia vagamente inspirada en su vida, no en sus décadas de famoso papel de Hikaru Sulu en Star Trek, sino por su infancia, cuando él y su familia, como estadounidenses de origen japonés, fueron internados durante la Segunda Guerra Mundial.
Takei juega dos papeles. Primero, es el Sammy mayor, un veterano del ejército de los EE. UU., en un dispositivo de encuadre que nos ubica en el presente antes de retroceder en el tiempo a sus recuerdos. Allí, el joven Sammy es interpretado por Telly Leung, y Takei interpreta a Ojii-Chan (‘abuelo’). Leung es excelente. Lejos de ser elegido por su parecido con un Takei más joven, su talento es obvio y exuda confianza y carisma. Su relación con la hermana Kei (Aynrad Ferrer) impulsa el corazón de la obra. A pesar de la ambientación de un campo de concentración, la historia trata sobre el amor y la pérdida, el romance que se encuentra dentro del campo y el amor y el conflicto en una familia. Si bien el título y el entorno sugieren lealtad a un país o a una bandera, lealtad está igualmente interesado en las complejas relaciones entre la familia y la ruptura y el conflicto desgarrador.
La historia es a veces cursi, cliché y predecible. El personaje de la enfermera blanca jugando savor es alucinante (megan gardiner es sin embargo impresionante y divertido!) pero mucho se aborda con al menos alguno sombra. La obra expone las razones de las diferentes opiniones entre los internados japoneses más jóvenes que deciden unirse al ejército de los EE. UU. y ‘probar’ su lealtad, o se niegan a colaborar mientras sus padres y familiares están encerrados por nada menos que racismo. Sammy es algo demasiado simplificado, reducido a una figura entusiasta de ‘debemos unirnos al ejército’, pero su futuro cuñado Frankie (Patricio Munday) tiene más profundidad con su razonamiento para rechazar el borrador. alegarance tiene cuidado de dejarnos entender ambas posiciones y la división entre ellas. No hace falta agregar nada más al anuncio de que a medida que cierran los campamentos, los internos pueden volver a casa con solo un boleto de autobús y $25.
Las canciones son, por desgracia, un poco olvidables, pero la música es animada y dramática, llenando los pequeños Teatro Charing Cross bien. Para destacar solo dos actuaciones destacadas; Ferrer es maravillosa, muestra el impacto de la división familiar y brilla cada vez que canta. Luego, hacia el final del primer acto, Frankie pasa a primer plano y Munday muestra una voz de canto excepcional. Las canciones en sí mismas, sin embargo, se desvanecen, aunque los esfuerzos claros para incorporar música y temas japoneses son muy bienvenidos. Momentos ocasionales se quedan en la memoria con música e imágenes en lugar de canciones, en particular la representación del bombardeo de Hiroshima.
No hay duda de que lealtad se beneficia de su título completo; La lealtad de George Takei y de su presencia. Takei parece tan brillante, amigable y simpático como sugiere su presencia en las redes sociales y su campaña, y su inversión en querer contar esta historia resuena. Tiempo lealtad Puede que no sea un gran éxito o una obra de teatro musical con notas perfectas, tiene más que éxito al permitir que Takei y compañía creen conciencia sobre su historia y esos tiempos horribles, advirtiéndonos nuevamente sobre los peligros de ver a las personas por el color de sus ojos. piel o su etnia. Takei considera que este es su proyecto heredado; ha pasado décadas contando su historia. Tener una leyenda así del escenario y la pantalla presentando esto como una historia profundamente personal es enormemente poderoso y conmovedor.
Música y letra de: Jay Kuo
Libro de: Marc Acito, Jay Kuo y Lorenzo Thione
Dirección y coreografía de: Tara Overfield Wilkinson
Supervisión Musical y Orquestación por: Andrew Hilton y Charlie Ingles
Escenografía y Vestuario: Mayou Trikerioti
Diseño de iluminación por: Nic Farman
Diseño de sonido por: Chris Whybrow
Allegiance de George Takei se presenta en el Teatro Charing Cross hasta el 8 de abril de 2023. Puede encontrar más información y reservas aquí.