Tue. Apr 16th, 2024

El punk tiene que estar entre los géneros más atemporales y dependientes, ya que esencialmente se ha fortalecido desde que comenzó formalmente a mediados de los años 70. Si bien ha tenido una buena cantidad de evoluciones y diferencias desde entonces, esa actitud original ha sido querida desde entonces. Caso en cuestión: trío australiano frenéticocuyo EP debut—frenético—fluye como una carta de amor esperada, alegre y desenfrenada a sus antepasados. Si bien no hace nada particularmente nuevo durante su tiempo de ejecución económico (apenas 18 minutos), sin duda es una buena introducción.

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Nacidos en Melbourne y criados en Creta (Grecia), los tres hermanos (Adonis, Mellay Apolonia) creció escuchando a artistas como CA CC, Dia verde, agujero, cabeza de motory Rabia contra la máquina. Naturalmente, todas esas influencias, entre otras, se pueden sentir en frenético, que tiene como objetivo “entregar algunas melodías punk n’roll llenas de energía y guitarras ruidosas”. Diseñado, mezclado y masterizado por Aristóteles Telis, Nik Chimboukasy roger lian—respectivamente— es una descarga de adrenalina elegantemente producida que nunca se detiene.

El abridor “Abort Mission” te succiona inmediatamente frenéticoEl mundo de rebelión concisa y enganchada. Adonis y Mella crea un dúo instrumental dinámico, llenando cada momento con riffs de guitarra y percusión aterrorizados pero divertidos (así como algunos licks ardientes de seis cuerdas) que no pueden evitar atraer. Mientras tanto, Apolonia es completamente dominante, con la combinación perfecta de actitud y accesibilidad para transmitir una anarquía acogedora. Como tal, la canción evoca la fuerte química de La OMS y, curiosamente, la excentricidad melódica de kim wildees “Niños en Estados Unidos”.

Como era de esperar, las seis canciones restantes se apegan bastante a esa fórmula (para bien y para mal). Sin embargo, hay algunas desviaciones que vale la pena mencionar. Por ejemplo, “Fire in My Gut” y “Frenzy” se basan en un trabajo de guitarra aventurero que le debe tanto al punk como a las primeras bandas de heavy metal/rock clásico como sábado negro, led zepelíny Crema.

Asimismo, el vibrantemente hiperactivo “Di lo que dices” prioriza ApoloniaLa narrativa lúdica, los coros efectivos y un atasco árido cerca del final. Quizás más que cualquier otra pista aquí, habría encajado perfectamente en la banda sonora de una de las primeras Patinador profesional de Tony Hawk juego. En cuanto a “Things I Hear”, más cercano, incorpora un tinte de drone/doom metal que lo distingue (al menos un poco).

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Sin embargo, como se mencionó anteriormente, el trío parece estar completamente contento de emular en lugar de innovar con el EP. En otras palabras, realizan bien sus homenajes (y si eso es todo lo que intentan hacer, más poder para ellos), pero ciertamente hay espacio para una mayor originalidad e imprevisibilidad. Eso es especialmente cierto en “Backstreets” y “Sane to Insane”, dos entradas decentes pero innegablemente comunes y corrientes.

A pesar de frenético hace poco para separarse de las legiones de álbumes punk que lo precedieron, aún así brinda un muy buen momento. (Es cierto que eso se debe en parte al hecho de que no dura lo suficiente como para correr el riesgo de volverse obsoleto, lo que probablemente pasaría si fuera significativamente más largo). Claramente, la banda tiene la pasión, la química y el talento para convertir el proyecto en algo que realmente valga la pena; si son capaces de aportar mayor variedad y audacia a su próximo lanzamiento, lo más probable es que lo hagan.

By Sandra Winters

Writer | Author | Wordsmith Passionate about crafting stories that captivate and inspire. Published author of [Book Title]. Dedicated to exploring the depths of human emotions and experiences through the power of words. Join me on this literary journey as we delve into the realms of imagination and uncover the beauty of storytelling.