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12 de agosto de 2022
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Por Jonathan Clements.

Uno de los vagones del Kyoto shinkansen es un infierno malva de voces agudas y ojos grandes, dedicado al irritante pero afortunadamente ficticio personaje mascota de anime Momonga. De vez en cuando, los asesinos en duelo en la historia de David Leitch Tren bala tienen que atravesarlo, sujetos a súplicas invasivas para ser amigos de alguien o chocar los cinco con un personaje de dibujos animados necesitado.

Como cabría esperar del director de hobbs y shaw, Tren bala es una gloriosa confrontación de gánsteres de orejas duras, su material de origen japonés proporciona una venganza profunda que se remonta a toda una generación, en la que colgar un atraco de múltiples lados. Ladybug (Brad Pitt) sube al tren en Tokio para robar un maletín. A diferencia de su análogo McGuffin en pulpa de ficción, sabemos exactamente lo que hay en él: una pila de lingotes de oro y billetes de un dólar, el dinero del rescate del heredero del gángster medio japonés The Son (Logan Lerman), que también resulta ser el soborno del asesino The Hornet (Zazie Beetz) , en el tren para matarlo. Hitmen Tangerine (Aaron Taylor-Johnson) y Lemon (Bryan Tyree Henry) tienen que hacerse cargo del caso y El Son a Kioto de una pieza, pero hay dos otro asesinos en el tren con diversos motivos para desbaratar los planes de los demás.

Múltiples flashbacks y apartes detallan el conflicto intrincado y trotamundos que ha llevado a todos estos peones a la batalla en un solo lugar, en su mayoría sin darse cuenta de los dos reyes del hampa envejecidos que los están usando para luchar, o incluso del asesino comodín El Príncipe (Joey King), quien a sabiendas anuncia a cualquiera que escuche que son simplemente personajes secundarios en su historia.

La posteridad mostrará Tren bala ser una obra menor en la filmografía de David Leitch, no un parche en su obra maestra Rubio atómico, pero ciertamente un jugueteo divertido y tonto. Canalizando porciones iguales de Guy Ritchie y Quentin Tarantino, establece una serie de secuencias de lucha visceralmente entretenidas entre un elenco con lealtades cambiantes, todo encaminado hacia un enfrentamiento culminante entre The Elder (el incomparable Hiroyuki Sanada) y su archirrival ruso. The White Death (el ceñudo Michael Shannon, comprensiblemente superado en el final de artes marciales).

Casi como si estuviera provocando a sus posibles críticos, la banda sonora de la película viene cargada de apropiaciones japonesas de canciones en inglés, como “Saturday Night Fever” y “Holding Out for a Hero”, así como “Sukiyaki” de Kyu Sakamoto, la primera Canción japonesa que alguna vez llegó al número uno en los Estados Unidos.

La recepción de la película, particularmente en Estados Unidos, estuvo acompañada de tediosas acusaciones de que “encubre” la novela original de Kotaro Isaka, principalmente de personas que nunca se molestaron en verla. historia de pescadouna adaptación totalmente japonesa de uno de los otros cuentos de Isaka, y que nunca se quejó de sueño dorado, una adaptación coreana de otro. Esta crítica, que no parece haber preocupado al propio autor, a la corporación Sony que financió la película o, de hecho, al elenco y al equipo multinacional (filmado en condiciones de pandemia en California, con gran parte del trabajo de efectos y animación aparentemente hecho en India ), es cada vez más habitual en el cine actual. Apenas fue un susurro cuando Tom Cruise asumió el papel principal en La era de El Mañana (Residencia en Todo lo que necesitas es matar por Hiroshi Sakurazaka), pero se había vuelto notablemente más fuerte cuando Scarlett Johansson interpretó a un cyborg anónimo y sin cuerpo en Fantasma en la concha. Entiendo el sentimiento detrás de esto: realmente no queremos ni necesitamos una vista como John Wayne interpretando a Genghis Khan nuevamente, pero el delitoasí como el elenco, en Tren bala es globalizado e internacional.

Dicho esto, el mismo aparato crítico puede aplicarse a cuestiones más estructurales dentro de Tren bala. Filmado en gran parte en un estudio de sonido en Culver City, California, su Japón es una creación de fantasía de forasteros estadounidenses. Al igual que en Michael Mann’s sombrero negro Oro Renny Harlin’s saltar rastro, Asia es un patio de recreo sin rostro para los personajes que deambulan por él, sufriendo daños colaterales implícitos masivos, pero sin interponerse en su camino. Nunca se explica realmente qué le sucede al conductor (Masi Oka), o adónde ha ido el conductor, mientras que todos parecen encogerse de hombros ante la probable pérdida de vidas inocentes en el clímax final. Japón, durante gran parte de la película, está convenientemente deshabitado; la supuesta razón de esto es que están en el tren “nocturno”, que de alguna manera llega a Kioto al amanecer (¿así que salió de Tokio a las 4 a. Nemesis ha reservado todos los asientos vacíos.

Esta observación del observador de trenes es, para mí, la pista más obvia de la creación extrajaponesa de la película. Los créditos vienen cargados de créditos fiscales y fondos cinematográficos, de toda América del Norte, pero no de Japón. La novela original de Isaka estaba ambientada en un tren bala que se dirigía al opuesto dirección, desde Tokio hacia el norte hasta Morioka, la región de Tohoku, que el año pasado fue el centro de una enorme iniciativa japonesa despilfarradora para fomentar el turismo. Si alguien en la productora se hubiera dado cuenta de eso y se hubiera aferrado al destino original, Tren bala podría haber calificado para el mismo tipo de iniciativa de financiación japonesa que canalizó el efectivo de producción en La fortuna favorece a la dama Nikuko, Chicas Hulla Fulla y La Casa de los Perdidos en el Cabo.

La novela original de Tren bala era en sí mismo una secuela de la rueca anterior de Isaka Saltamontes (2004), que recién este año ha sido traducido al inglés como tres asesinos. El hecho de que la trama se relacione con incidentes y conexiones en un trabajo separado puede haber sesgado algunos de sus flashbacks en direcciones completamente nuevas, lo que llevó a enfrentamientos en Sudáfrica, América del Sur y México, y alejó aún más sus eventos del original. . Lo mismo ocurre con el cambio de personajes más destacado de la película, el cambio de género de El Príncipe de hombre a mujer. Pero si realmente quieres ver una adaptación totalmente japonesa de una novela de Isaka, entonces siempre hay Saltamontes (2015), la película de Tomoyuki Takimoto basada en el libro anterior, con Tadanobu Asano.

Para aquellos que desean tomar Tren bala demasiado en serio, Leitch entierra una admonición visual en su película, con la visión de El Príncipe leyendo shibumi, una novela de aeropuerto de 1979 del seudónimo Trevanian (Rod Whitaker). Enorme en su época, pero en gran parte olvidado hoy en día, shibumi es un thriller de conspiración global sobre un principito ruso desheredado que trabaja como asesino en el este de Asia… coincidentemente recogido por Warner Bros en 2021 y destinado a la adaptación cinematográfica por la misma productora 87eleven que también hizo Tren bala. La retrospectiva bien puede demostrar que las alteraciones a la historia original de Isaka pueden haber tenido un propósito más profundo, sacándola de su contexto original y colocándola en un universo compartido que ahora podría incluir una novela estadounidense escrita cuando Isaka tenía solo ocho años.

Jonathan Clements es el autor de Una breve historia de Japón. Tren bala está mostrando en los cines británicos ahora.

By Sandra Winters

Writer | Author | Wordsmith Passionate about crafting stories that captivate and inspire. Published author of [Book Title]. Dedicated to exploring the depths of human emotions and experiences through the power of words. Join me on this literary journey as we delve into the realms of imagination and uncover the beauty of storytelling.