Hola a todos y bienvenidos de nuevo a Wrong Every Time. Hoy estoy ansioso por volver a Sherlock Hound, que recientemente destruyó mis expectativas a través de su primer episodio dirigido por Hayao Miyazaki. Sherlock Hound ha sido una experiencia cautivadora y visualmente espléndida desde el principio, pero con Miyazaki y un gran número de sus futuros asociados de Ghibli adjuntos, el espectáculo floreció en una brillantez estética cinematográfica, ofreciendo innumerables secuencias de acción vívida y actuación de personajes.
Casi todos los puestos clave del episodio fueron ocupados por antiguos asociados de Miyazaki, desde el director de animación Yoshifumi Kondo (Susurro del corazón) hasta el director de fotografía Hirokata Takahashi (Castillo en el cielo). Y, por supuesto, los guiones gráficos del propio Miyazaki sirvieron como un lugar ideal para todos estos artistas, dando vida al mundo de Sherlock con más energía y encanto cinematográfico que nunca. En las escapadas de Moriarty y sus asociados, vimos sombras del clásico Lupin III, así como el amor permanente de Miyazaki por las grandes y clamorosas máquinas. En los gestos del diminuto patrón de Sherlock, vislumbramos el lenguaje corporal cuidadosamente observado de las heroínas de Mi vecino Totoro. Miyazaki es mundialmente conocido por su trabajo cinematográfico, pero a través de Sherlock Hound vemos que él y su equipo podrían ganar oro incluso en medio de las condiciones mercenarias de la animación televisiva.
Por supuesto, una gran obra de anime es más que una lista de nombres famosos. Colectivamente, este equipo se siente como en casa en la realidad caprichosa de Sherlock Hound, elevando la elaboración a menudo seca de las historias de Doyle en aventuras desgarradoras. Los misterios de Doyle están aquí adornados con maquinarias que traquetean y febriles escenas de persecución, engalanados con todas las pasiones de sus adaptadores, pero aún emanando el impulso narrativo fundamental de su propia imaginación. Es una maravillosa fusión de talentos, y seguramente ya me he entusiasmado hasta el punto del tedio, así que no perdamos ni un momento más. ¡Adelante, en las continuas aventuras de Sherlock Hound!
episodio 4
A pesar de su generosidad general de animación, solo ese corte de Sherlock y la pandilla corriendo por el tren apareció en la apertura, lo que significa que todavía tenemos todos estos otros escenarios espectacularmente realizados que esperamos. Un poco esperando que tengamos esa aventura de atrapar aviones esta vez, ¡pero estoy muy de acuerdo con cualquiera de estas travesuras!
“Sra. Hudson es tomado como rehén”
Dios mío, qué increíble primera imagen. Vemos a nuestro buen amigo Moriarty haciendo sus viejos trucos nuevamente, esta vez usando una maldita chimenea como disfraz mientras se arrastra por una azotea. Verdaderamente es un maestro tanto del engaño como de la invención.
Francamente, como la mayoría de las otras cosas en las historias originales, la amenaza original de Moriarty se transmitió casi en su totalidad a través de la exposición. Y más allá de eso, solo apareció en una historia, la misma historia en la que murió: simplemente no hay mucho material original con el que trabajar cuando se trata de la naturaleza completa de la némesis de Holmes, por lo que corresponde a cualquier equipo de adaptación dado. desarrollar su carácter a su manera. Y, por supuesto, para esta obra de aventura cuasi-steampunk y cuasi-Lupin dirigida por Miyazaki, desea que las fortalezas de Moriarty jueguen con las fortalezas del mundo que está diseñando; por lo tanto, Moriarty se reformula como un maestro manitas y un imponente espécimen físico, lo que permite articular visualmente la amenaza que representa, a través de su movimiento agresivo y su variedad de máquinas
Habiendo sido frustrado dos veces por Holmes, Moriarty está oficialmente harto de esta mierda y está planeando una operación para acabar con Holmes directamente.
Como siempre, aprecio la cacofonía salvaje de los objetos de fondo que agregan toda esta textura vivida al escondite de Moriarty. Incluso animan una mosca vagando perezosamente entre él y sus secuaces, un bonito toque artesanal.
El trabajo de expresión de Moriarty también es diabólicamente exagerado. Su enorme nariz que casi abruma sus ojos se siente como un precursor de diseños posteriores como las brujas de Spirited Away.
Moriarty se ha centrado en la debilidad de Holmes: su enamoramiento por la Sra. hudson
En el apartamento, Holmes ha hecho un desastre real con su juego de química y parece estar casi sonámbulo, afirmando que “mi cerebro comenzaría a pudrirse sin trabajo”. Me alegra ver que obtenemos más de este lado de Holmes: en lugar de una figura heroica generalmente lograda y teóricamente gallarda, las historias de Holmes de Doyle están impulsadas en gran medida por la obsesión y tiende a desmoronarse cuando no tiene una tarea clara y tentadora ante él. Siempre está claro que la brillantez que brilla tan intensamente en el curso de sus deducciones ha reemplazado esencialmente su capacidad de vivir cualquier tipo de vida normal.
Bueno, ahí está nuestro segundo corte de introducción: Holmes y Watson bajando las escaleras, solo para ser atrapados por la Sra. la llegada de hudson
Sra. Hudson queda inconsciente por el gas somnífero y se lo lleva en un ataúd. En realidad, es un esquema bastante agradable, con un ataúd presumiblemente levantando menos sospechas que la mayoría de los compartimentos con forma humana similar.
Todavía puedo oler un poco de tranquilizante aquí. Los experimentos químicos de Holmes cosechan dividendos dramáticos inmediatos. Este episodio está haciendo un excelente trabajo al transmitir el ingenio rápido de sus dos mentes maestras en duelo.
Omigosh, la nota de rescate de Moriarty viene con un pequeño garabato de autorretrato, es adorable
“¡No me acuses de matarla! ¡Mis asesinatos nunca han tenido éxito antes!” Moriarty y sus matones son encantadores.
En la verdadera moda de Lupin, básicamente todas sus discusiones eventualmente derivan en que se persiguen entre sí por la habitación y se golpean en la cabeza.
Tall Minion también se ha enamorado de Hudson, y no tolerará desacuerdos sobre el trato considerado de su nuevo invitado.
“Si te portas bien, no te mataré”. Una amenaza que se ve significativamente socavada por su cortés oferta de brandy o café.
“Si tengo que quedarme aquí por un tiempo, ¿puedo al menos limpiar?” Dios mío, los va a domesticar a todos. Este episodio es tan bueno
A cambio de la Sra. Hudson, Moriarty le pide a Holmes que robe la Mona Lisa
Excelentes expresiones de indignación tanto para Holmes como para Watson al escuchar esta noticia. Este episodio es definitivamente más ligero en la animación incidental de personajes que el anterior, sin nada parecido a la asombrosa secuencia inicial en el banco hasta el momento, pero lo que le falta en fluidez total lo compensa significativamente con un fuerte guión gráfico y trabajo de expresión. Por no hablar de lo entretenida que es la premisa base de “Mrs. Hudson es capturado por Moriarty, pero termina dirigiendo rápidamente su casa” es
Y, por supuesto, Moriarty le revela la trama de la pintura a Lestrade, con la esperanza de que Holmes se encierre para siempre.
De vuelta en el escondite, Hudson limpió por completo el lugar y tomó el control total. “Serviré la cena en breve, así que pon tu sombrero y tu capa en el perchero”
Incluso ha obligado a los otros secuaces a ser corteses. Un hogar limpio engendra una moral limpia, supongo.
Me encantan todas las decoraciones de pared incidentales apropiadas para Moriarty que han puesto, como su colección de bigotes falsos o sus billetes falsos más impresionantes.
Este episodio es más que exitoso en hacer adorable a Moriarty. Sus agradecimientos entre lágrimas en la cena se complementan de inmediato con una exhibición de actuación encantadora, mientras llora nerviosamente en su almohada mientras espera tener éxito en su plan. Esta secuencia es un estudio de caso sobre cómo la animación puede evocar personalidad y generar sentimientos de simpatía: se presenta claramente como tonto, serio y vulnerable.
También más arte de fondo genial. Me gustan los violetas profundos que están usando para retratar Londres de noche.
Maldita sea, aquí nosotros vamos. Obtenemos algunas secuencias de multitudes impresionantes cuando llegamos al museo de arte.
Watson despliega ratas entre la multitud, lo que le permite a Holmes robar la pintura en medio de la conmoción.
Me encanta el escenario para su traspaso. La luz del final de la tarde pinta un ominoso brillo anaranjado sobre los procedimientos, al mismo tiempo que resalta la belleza inherente de este lugar junto al río. Cuando tienes artistas de fondo tan buenos, cada escena se siente tan generosa y atractiva. El movimiento hacia el arte de fondo derivado de CG puede ser económicamente necesario, pero ciertamente socava el holismo y la belleza estética de muchos espectáculos.
Por supuesto, la pintura robada era solo una copia: Holmes simplemente hizo que Moriarty pensar el cuadro fue robado, cubriéndolo con un trozo de papel
“¿¡Realmente cruzarás este río para perseguirme!?” “Amigo, el río tiene como tres pulgadas de profundidad”
Y al final, Hudson comparte un adiós entre lágrimas con los sinvergüenzas, después de haber tenido un secuestro completamente encantador.
Y hecho
Sabía a dónde iba eso desde el momento en que la Sra. Hudson despertó en cautiverio y estaba más que feliz de que se demostrara que tenía razón. “El rehén obliga rápidamente a sus carceleros a arreglar sus cosas” es un tropo persistentemente encantador, y Miyazaki y compañía lo ejecutaron con amplia personalidad y estilo. Parece que Moriarty y sus matones son en realidad los personajes favoritos del personal: su bufonada ansiosa proporciona un lienzo ideal para la actuación de personajes ricos en personalidad, lo que casi me hace sentir lástima por los sinvergüenzas. Holmes y sus aliados hicieron un buen trabajo en este episodio, pero Hudson y Moriarty, sin duda, se robaron el espectáculo. ¡Excelente trabajo, villanos!
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