La música de meditación tiende a ser lo que dice en la lata: música, oa veces incluso solo tonos, diseñados para poner al oyente en un estado meditativo. Esto se logra por varios medios: los ritmos binaurales, los tonos de solfeo y las meditaciones guiadas habladas son formatos populares en YouTube y otras plataformas hoy en día, pero como un formato tan abierto, esta forma más ambiental de las formas ambientales de la electrónica es, por su naturaleza, también la más abiertos a las ideas creativas de los artistas sonoros que los crean. No tienen que ser neutrales o tener un viaje meditativo específico o, por otro lado, pueden ser incluso más específicos que la meditación guiada promedio.
En esta encrucijada de lo abierto y lo específico, la meditación y la música y la palabra hablada, es donde se ha instalado el nuevo proyecto de diseño sonoro The Muse Frequency. Utilizando todas las técnicas descritas anteriormente con un toque extra, ultraíntimo, su nuevo álbum Diario de un artista enamorado crea un nuevo objetivo para la música de meditación: ser personal. Inspirado en los diarios de la famosa escritora erótica Anaïs Nin, cada tema de Diario de un artista enamorado cuenta una historia íntima y le da al oyente el enfoque para su viaje a través del amor y la autoexpresión. Sin embargo, se hace de una manera que no solo es meditativa sino visceral. Los patrones de respiración, las palabras y las imágenes que expresan son mucho más cálidos y comprometidos que la meditación guiada promedio. El orador se dirige al oyente directamente con instrucciones y luego aparentemente reacciona a la visualización que el oyente tiene, por lo que es interactiva y meditativa.
Las cinco piezas puramente interactivas se empalman con cinco pistas llamadas “Love Is”, que son más reflexiones o definiciones poéticas de la forma del amor. Las pistas se mueven a la perfección entre sí, creando un flujo de pensamiento y acción que se puede escuchar todo a la vez en una gran meditación, pero cada pista activa también es su propia experiencia de viñeta y se puede usar para enfocarse en un aspecto del amor o emparejado con uno de los temas definitivos. De hecho, hay formas aparentemente infinitas de escuchar y experimentar este álbum, todas las cuales conducen a una nueva apertura y experiencia del amor.
La música, como era de esperar, está en el extremo ambiental del mundo meditativo sin ritmo. Sin embargo, “sin ritmo” es un término relativo, ya que solo es sin ritmo en comparación con las pistas de EDM o pop. Como muchas muestras de música meditativa de las últimas dos o tres décadas, la música de Diario de un artista enamorado contiene latidos binaurales, un tipo de frecuencia de pulso destinado a equilibrar los hemisferios del cerebro al hacer que los tonos compensados entren en cada oído. Los latidos binaurales solo son científicamente efectivos mientras se escuchan con auriculares, pero no es solo una locura de la nueva era: se han publicado innumerables estudios científicos sobre la eficacia de los latidos binaurales en la curación de traumatismos cerebrales y la disminución de los efectos de problemas cognitivos, TDAH, trastorno bipolar y más.
Muy a menudo, los latidos binaurales también se combinan con tonos de solfeo, que son ciertas frecuencias destinadas a estimular diferentes nervios y meridianos del cuerpo para la curación del sistema nervioso. La ciencia no es tan sólida en los tonos de solfeo, pero sí en frecuencias como 528, 432 y 963 Hz, conocidas en la música y consideradas entre las más bellas y edificantes. The Muse Frequency también utiliza una buena dosis de solfeo en su trabajo sobre diario de un artista enamorado, para que los efectos edificantes se puedan escuchar y sentir en un nivel más profundo.
Con las ventas de música complementando las voces íntimas, realmente no hay forma de que el oyente no se deje llevar por este amoroso mundo de este Diario. Si alguna vez has leído a Anaïs Nin, está claro que la intención de The Muse Frequency era que el oyente se sumergiera por completo en estas escenas, pero con el efecto adicional de calmar, sanar y, con suerte, llegar a un lugar mejor para comprender el propio viaje en amar. Este es un enfoque realmente novedoso en el mundo de la meditación, pero es visceral y podría promover una curación profunda y el autodescubrimiento. Aparte de eso, es una obra de arte de ensueño y bellamente producida de la que cualquier músico ambiental o poeta de la palabra hablada debería estar orgulloso. Diario de un artista enamorado es, a diferencia de muchas otras ofertas de música de meditación, mucho más de lo que dice en la lata.
Diario de un artista enamorado ya está disponible y se puede escuchar en Spotify. Varias de las pistas del álbum también se pueden encontrar en la página de YouTube de The Muse Frequency con impresionantes videos visualizadores.