Trabajo en cuidados paliativos ya veces puedo olvidar que la enfermedad, la muerte y el duelo no están en los pensamientos cotidianos de la mayoría de las personas. Aquellos con quienes trabajo no pueden escapar de esos pensamientos porque están en medio de ellos, y probablemente se sientan marginados ya que todos los demás viven la vida cotidiana de una manera que ellos no pueden. La muerte puede convertirse en un elefante en la habitación, ignorada a pesar de ser parte de la vida de todos, y el dolor puede volverse más abrumador para algunos más que para otros, a pesar de que, sin duda, nos toca a todos. Cómo cada persona manifiesta sus sentimientos cuando experimenta un agravio es totalmente…
Clasificación
Excelente
Un viaje íntimo y conmovedor hacia y a través del duelo, escrito e interpretado por Ana Carolina Borges después de la muerte de sus propios padres, igualmente conmovedor y desgarrador.
Trabajo en cuidados paliativos ya veces puedo olvidar que la enfermedad, la muerte y el duelo no están en los pensamientos cotidianos de la mayoría de las personas. Aquellos con quienes trabajo no pueden escapar de esos pensamientos porque están en medio de ellos, y probablemente se sientan marginados ya que todos los demás viven la vida cotidiana de una manera que ellos no pueden. La muerte puede convertirse en un elefante en la habitación, ignorada a pesar de ser parte de la vida de todos, y el dolor puede volverse más abrumador para algunos más que para otros, a pesar de que, sin duda, nos toca a todos.
La forma en que cada persona manifiesta sus sentimientos al experimentar el duelo es totalmente única, y las expresiones de este dolor se vuelven muy conmovedoras. ana carolina borges‘la expresión de agravio después de perder a sus padres se muestra en su escritura y presentación del espectáculo, Cartas a mi madre muerta, en el Teatro León y Unicornio. Como era de esperar, aquí está su advertencia de contenido para los temas de enfermedad terminal y muerte.
El nombre de la obra da una buena impresión del tono. Borges aparece en el escenario con su corazón literalmente sobre su pecho, uno anatómico con lentejuelas en su leotardo, y recrea los últimos momentos de la batalla de su madre contra el cáncer. Suena una canción, entrando en la habitación del hospital desde el carnaval de abajo, y ella llora de dolor. El hecho de que su madre esté representada con una máscara y una pandereta no es tan tonto como parece al principio, y la audiencia se apresura a comenzar a buscar pañuelos.
Como a muchos otros, le resultó difícil no poder hablar con su madre, por lo que escribe cartas que ella nunca leerá, pero que nos son resumidas. Las cartas de Borges se nos leen entre momentos retratados de sus vidas y es una tormenta perfecta de emociones. Las cartas son igualmente conmovedoras y desgarradoras, llenas de lo que se amaba y lo que se extraña. Garabatos de texto aparecen en accesorios alrededor del escenario, llenando las esquinas de nuestros ojos sin que nos demos cuenta, como el dolor en su omnipresencia.
La obra también está sazonada con un poco de humor, como una anciana caricaturizada en el funeral. No me reí tanto como lloré (chico, lloré) porque esos momentos no tienen el peso que tiene el resto del guión, pero una pequeña risita es un respiro del dolor bienvenido, incluso si a veces se siente fuera de lugar. La transición de serio a tonto y viceversa a veces es un poco exagerada.
Tengo mucha curiosidad por saber cómo se siente realizar esto. Borges está hablando de sus verdaderos padres, por lo que la realidad es tangible y, a veces, dolorosamente conmovedora. Ella nos habla directamente, pareciendo obligada a dejarnos saber la verdad de todo. Un acto de valentía y amor de su parte, agradezco que Borges haya elegido compartir su agravio de esta manera, pero no puedo imaginar cómo debe ser revivir estos momentos íntimos con otros mirando, y luego repetirlo todo. ¡La siguiente noche!
Cartas a mi madre muerta es, por supuesto, una experiencia intensa y emotiva, pero la recomiendo encarecidamente. Reconozcamos a nuestros elefantes en la habitación y agradezcamos a Borges por traer el suyo. Programado cuidadosamente en poco más de 45 minutos, no debería abrumar a la mayoría, pero si lo hace, estará agradecido de saber que hay un pub al pie de las escaleras.
Escrita e interpretada por: Ana Carolina Borges
Dirigida por: Almiro Andrade y Najla Andrade
Vestuario y utilería: Caio Sanfelice
Cartas a mi madre muerta ahora ha terminado su presentación en Lion & Unicorn Theatre, pero estará en Ventnor Fringe, Isle of Wight, el 29 de julio. Más información y reservas se pueden encontrar aquí.