Talley’s Folly comienza con un prólogo en el que Matthew Friedman (Jerome Davis) le dice a la audiencia (entre otras cosas) que la obra tendrá una duración de 97 minutos. También explica de manera divertida que, con respecto a la puesta en escena, ¡todos debemos ser conscientes de que estamos sentados en un río! Tiene una manera campechana e identificable de hablar y relata la historia de cómo conoció a Sally Talley (Kelly Pekar) hace un año, la llevó a casa después de un baile y se encontraron en el folly (un cobertizo para botes) junto a este río. Escuchamos a Sally acercándose y llamando a Matt. Él explica cuidadosamente…
Clasificación
Excelente
Un bienvenido renacimiento de una obra que no se representó en Londres durante más de cuarenta años.
La locura de Talley comienza con un prólogo en el que Matthew Friedman (Jerónimo Davis) le dice a la audiencia (entre otras cosas) que la obra tendrá una duración de 97 minutos. También explica de manera divertida que, con respecto a la puesta en escena, ¡todos debemos ser conscientes de que estamos sentados en un río! Tiene una manera campechana y relatable de hablar y relata la historia de cómo conoció a Sally Talley (kelly pekar) hace un año, la llevó a casa después de un baile, y se encontraron en el folly (un cobertizo para botes) junto a este río.
Escuchamos a Sally acercándose y llamando a Matt. Él explica cuidadosamente que esto es un vals. Las luces de la casa se atenúan y comienza la obra. Matt le ha escrito a Sally todos los días durante un año, y Sally le ha respondido solo una vez. Ahora se ha tomado un tiempo libre para visitar y ver cuál es el estado de su relación, si es que tienen una. Hay un marcado contraste entre Matt y Sally y ambos intérpretes lo interpretan bien. Matt se ha expuesto, hablando honesta y abiertamente con ella, pero Sally está cerrada y escondida detrás de las paredes (o caparazones, como los llama la obra). La fuerza de lanford wilsonEl guión de y las actuaciones de Davis y Peker nos permiten comprender y relacionarnos fácilmente con cada personaje, llevándonos a su frágil pero creíble relación.
La locura de Talley cubre muchos temas: racismo, riqueza, inmigración, refugiados, guerra, temores económicos y más. Se siente muy natural. El guión de Wilson es inteligente y nítido, y estos temas vuelven a la palestra a medida que avanza la conversación de la noche. No hay líneas desechables; todos están muy bien construidos. Ningún problema se siente exagerado, apresurado o abarrotado. La obra está ambientada en 1944, justo cuando la Segunda Guerra Mundial está llegando a su fin, pero fue escrita en 1979 y es sorprendente cuántos de esos temores permanecen con nosotros hoy. Matt cuenta la historia de su familia judía que huyó de Europa antes de la Primera Guerra Mundial y buscó refugio. Con la guerra en Europa nuevamente, esto sigue siendo igual de relevante.
El decorado (escenografía por joel sorenedificio por Duncan Henderson y artista escénico franco Francia) merece un elogio especial. Se sienta maravillosamente en The Cockpit, y durante el prólogo, cuando Matt nos dice de manera divertida que estamos sentados en el río, no es difícil imaginar las aguas que fluyen a nuestro alrededor. El pequeño y encantador bote de remos mantiene una brecha entre Matt y Sally, acentuando a veces la distancia que luchan por superar.
En una sesión de preguntas y respuestas posterior, fue interesante escuchar al director Juan Guley y ambos del elenco mientras hablaban de que la actuación era ligeramente diferente cada noche. Al otro lado del escenario y alrededor del barco, no están pegados a las marcas; tienen libertad para vagar y sentir cómo va esa noche. Esto les permite infundir en la obra el sentimiento de esa noche, para tal vez sugerir una pizca de conexión en las relaciones de los personajes en diferentes etapas. Esta libertad habla del talento del elenco y del equipo creativo y de la confianza que depositan el uno en el otro.
La locura de Talley no ha tocado en Londres en más de 40 años. La cabina y Compañía de Teatro Carbón Ardiente han hecho un gran esfuerzo aquí. Una espera de 40 años para 97 minutos de excelente interpretación, justo a tiempo.
Escrito por: Lanford Wilson
Dirigida por: John Gulley
Escenografía por: Joel Soren
Construcción de escenografía por: Duncan Henderson
Arte escénico por: Frank France
Producida por: The Cockpit y Burning Coal Theatre Company
Talley’s Folly se presenta en el Cockpit Theatre hasta el 29 de octubre. Más información y reservas se pueden encontrar aquí.