yungbae se encuentra en un punto de inflexión en su carrera musical. El nativo de Portland comenzó a lanzar álbumes de música disco/future funk cargados de muestras desde 2014 y ha estado en una trayectoria ascendente revitalizando y encabezando estos géneros y sus sonidos. Pero con su último disco Surco Continental: Lado AYung Bae ha adoptado un enfoque diferente que incluye un énfasis en la composición de canciones originales y grandes colaboraciones con Juan Batista, AWOLNACIÓN, TERRESTRE, canal tresy más.
Tomó este nuevo lote de pistas para Semana de la música de Miami para probarlos en la gente del partido del sur de la Florida. Para hacerlo, encabezó uno de sus propios programas “Yung Bae & Friends” y estuvo en la lista del programa Brownies & Lemonade que incluía sets de Luis el niño, cuando, Malaá b2b Habstrakt y más. Desde mi tiempo en la multitud durante el set de Yung Bae en el último show, había una sensación real de que su mezcla de sus viejos y nuevos sonidos era algo de lo que la multitud no podía tener suficiente. Abrió con una introducción hipnótica de “Pure Imagination” y la mezcló a la perfección en un conjunto de funky house y ritmos sexys.
Durante la locura, tuvimos la oportunidad de sentarnos con Yung Bae y reflexionar sobre un par de temas extraños y obvios.
¿Cómo ha sido tu primera Miami Music Week y cómo compararías las multitudes aquí con las de cualquier otro lugar en el que hayas estado de gira?
Yung Bae: “Yo también estuve aquí en diciembre. Ahora se siente como si todos estuvieran en modo fiesta; todos están de muy buen humor. Así que estoy muy emocionado por el fin de semana. Ha salido el sol y la brisa del mar también es agradable. Si estuviéramos un poco más tierra adentro, estaríamos acabados.
Antes de hablar sobre su música, quería aprovechar algunos de sus otros intereses. Para empezar, ¿es justo decir que eres un gran fanático del anime?
“Soy un gran fanático del anime de la vieja escuela. Veo muchas carreras. Todos los que me conocen saben que veo los mismos diez programas una y otra vez. Crecí en un fuckton de Marinero de la luna. Todavía lo veo hasta el día de hoy. Pondré silencio y lo reproduciré de fondo. Es como capturas de pantalla todo el día. ¡Me encanta!”
Es como comida reconfortante, ¿verdad?
“Sí. Es como si entendiera mucho lo del anime-lofi ahora. Lo pongo en silencio, agrego subtítulos y lo dejo sonar en el estudio. hago lo mismo con samurái champloo. Eso es algo con lo que mi hermano y yo también crecimos. Ahí es donde descubrí lo que era el muestreo. Lo mismo con los Boondocks. No entendía bien el anime en ese momento y ahora estoy como, “Oh, espera… ¡y la banda sonora es increíble!” Como esto es genial. ¡Esto es una victoria! fue eso y pitido del vaquerooriginalmente. evangelion sigue siendo mi favorito hasta el día de hoy. Quiero hacerme un tatuaje de la Unidad EVA 2 aquí mismo”. [Yung Bae proceeds to point to the right side of his torso with a massive smile on his face]
Siento que es bastante difícil superar muchos de los clásicos a pesar de que ahora hay muchas cosas geniales.
“Me siento tan fuera de onda. Lo mismo con la televisión actual en general. Con HBO, por ejemplo, todo lo que veo son los Soprano. Ese programa ha sido todo durante el último año para mí y lo he visto como ocho veces. A lo largo de toda la gira, HBO me ha absorbido. Me hace preguntarme si tal vez vale la pena el dinero de HBO”.
Siento lo mismo. Y mientras tanto, Paramount está tratando de agarrar mi billetera con el nuevo programa de Halo y no estoy seguro de si participar o no.
“¿No es eso hoy? Cuando escuché por primera vez sobre eso, estaba súper emocionada. Como, ‘¿Papá? Lo siento.'” [laughs]
Parece que es seguro decir que eres un tipo de videojuegos, ¿verdad?
“Oh, puedes apostar. Acabo de recibir Elden Ring hoy. estaba de gira con Hecho en y estaba esperando hasta después de eso como alrededor del 24 [of March] o algo. Lo tenía precargado y estoy sentado allí y esperando junto a mi PS5. Estoy jodidamente paseando y mi novia dice: ‘¿Qué diablos estás haciendo?’ Dije: ‘No sé si entrar en esto ahora y solo tengo tres días para hacerlo o esperar para tocarlo después de la gira’. Así que decidí esperar y durante toda la gira escuché a la gente decir: ‘Tienes que tocar Elden Ring, hermano. ¡Tienes que jugar a Elden Ring! Cuando finalmente lo hice, no había salido de mi casa en toda la semana hasta ahora. Al mismo tiempo, la nueva remasterización de GTA V por enésima vez. Lo uso, es lo mismo con Skyrim, hermano”.
Siento que es un placer culpable similar al de jugar un anime antiguo, ¿verdad? [laughs]
“Y nosotros somos los imbéciles que los compramos constantemente. Es como toda consola nueva, tengo GTA V y Skyrim. [laughs] Y cada vez, pienso que no me van a atrapar ahora. Me niego. Y luego volvieron a recibir mi dinero como ayer”.
Centrándonos de nuevo en tu música, tu álbum más reciente Surco continental: Lado A fue una explosión absoluta de escuchar. De “60’s Spy Shit” a “Disco Body Parts” con AWOLNATION. Pero una cosa que es más evidente en tu último cuerpo de trabajo es que hay muchas más colaboraciones aquí que en algunos de tus otros álbumes. ¿Cuál fue la razón de ese cambio en la creación de tu música?
“Fue una de esas cosas en las que no hice en persona [collaborations] en absoluto. Prefiero sentarme en mi estudio en mi sofá en calzoncillos con mis gatos y relajarme. Pero mi sello comenzó a impulsar la idea de que debería probar esto y esas cosas. Fue una de esas cosas en las que inherentemente estaba tratando de evitar el muestreo o el muestreo menos. Solo hay un par de muestras en el [new] álbum en sí. Pero en todo lo demás, me di cuenta de que podía escribir esto; Podría hacer las voces y cortar esto también. Fue un proceso muy divertido hacer nuestro propio futuro funk y usar las voces que estábamos haciendo. En última instancia, también me ayudó. Podría sentarme en el estudio y decidir que esto es lo que quiero y que esta persona puede hacerlo si la guío de la manera correcta. Y ahora, cuando vuelvo a probar, estoy como joder… estoy encerrado. No hay mucho que pueda hacer.
En otras palabras, ¿no puede tener el trabajo de muestra para usted? Tienes que trabajar alrededor de la muestra, ¿verdad?
“¡Exactamente! Y ahora es como si tuviera estas ideas, puedo ponerlas en papel y no es tan difícil. De hecho, es más fácil porque no tengo que limpiar muestras. ¡Que está enfermo! En última instancia, el cambio a colaborar más me llevó a tratar de evitar el muestreo”.
¿Quiénes dirías que son algunos artistas o bandas que han influido en tu música que no crees que mucha gente esperaría tener?
“Cuando la gente me pregunta eso y se sorprenden al saber que en realidad nunca crecí en Daft Punkoro J Dilla oro nujabes. Quiero decir, con Nujabes había [Samurai] Champloo, pero eso fue todo. No sabía quién era. Y con Daft Punk, realmente no he escuchado toda su discografía. Pero estaba inherentemente a mi alrededor y siempre pensé que me gustaba. Pero mi principal influencia fue mucho el rock de yates. me metí mucho en los hermanos Doobie. tienen un album llamado Viviendo en la línea de falla y aprovechan el territorio de Motown. Ese siempre fue un sonido que me atrajo”.
“Una de mis personas favoritas en este momento es Durand Jones y la indicación y de lo que me di cuenta durante este ciclo de álbumes es que amo mucho más la década de 1960. Mientras trabajaba en el álbum, estaba tratando de hacer que Motown se encontrara con la discoteca nocturna porque me encanta el tono irónico de estos géneros. Escuchas música hoy en día y es sucia. Cuando escucho Motown, suena mejor aunque sea más sucio. Es como si mi abuela no tuviera ni idea de lo que dice la canción, así que vamos a seguirla. [laughs]”
“Además de eso, también pensé cómo podría sangrar eso con un sonido actual también. Como escucho mucho hip-hop, quería hacer algo clásico que tuviera sentido por ahora y que fuera digerible. Como si escuchara una cantidad impía de hip-hop en la radio. me encanta lil durk. Es tan divertido. En otras palabras, fue como un equilibrio divertido y complicado de mi sonido establecido con más influencias de Motown y hip-hop”.
Dado que estamos en un mundo un poco diferente aquí en Miami sonoramente con toda esta música electrónica que va desde la música house y el dubstep y estás comenzando a abrirte camino en este tipo de panorama EDM, ¿cambiarías eso tu consejo para un joven? productor musical o compositor y cuál sería?
“Siempre me he apegado al credo. He estado haciendo música disco durante los últimos siete años y al principio apestaba ver a mis amigos ser reservados y esas cosas. Se sentía como si ‘a nadie le gusta la música disco’, entonces está bien. Iré a tocar en una boda. Fue difícil, pero honestamente apégate a lo que te gusta. Si estuviera haciendo cualquier otra cosa que no me interesara, odiaría mi trabajo diario. Pero ahora, puedo decir que puedo hacer música disco todo el día en mis boxers. ¡Y eso es enfermizo, hermano! Si me hubieras dicho eso hace como diez años, hubiera dicho, ‘¡¿Qué?!’”
“También noté con mi música que era algo que la gente no sabía que le gustaba hasta que la escuchaban por primera vez o las primeras veces. Es como cuando vas a una boda y escuchas una canción de Earth, Wind and Fire y dices: ‘Oh, espera… eso es disco’. Llegan a ese punto en el que se dan cuenta de que la canción de su agrado resulta ser música disco, funk o dance. Durante mucho tiempo, sentí que me habían dejado en el campo durante mucho tiempo. Pero ahora soy como lo que sea. Todo el mundo está a la izquierda el uno del otro y es más divertido de esa manera”.
¡Esa es una gran manera de decirlo! ¿Cuándo crees que tus fans se van a poner en contacto con Surco Continental: Lado B?
“Dentro del año, seguro. Se ha confirmado que la dirección, el sello… todo el mundo está a bordo para un lanzamiento este año”.
Gracias por venir y hacer esta entrevista. Que tengas una gran Semana de la Música de Miami.
“¡Gracias y gracias a los fanáticos por ver esta entrevista!”
Asegúrate de ver el último álbum de Yung Bae y mantente atento al próximo Groove Continental: Side B.