Escrita y dirigida por Antebi, “God’s Time” sale de los créditos iniciales con diferentes estilos visuales, un sentido del humor irónico, una edición rápida y la actuación volátil de Caribel que quema la pantalla. Debido a su apretada línea de tiempo y su carrera frenética por la ciudad, hay un parecido con “After Hours” de Martin Scorsese en el ADN de la película. Desafortunadamente, “God’s Time” no mantiene el ímpetu o el estilo despreocupado de su inicio, ni se acerca a alcanzar esos máximos energéticos nuevamente. Antebi, el director de fotografía Jeff Melanson y el equipo de edición de Antebi, Jon Poll y Sara Shaw canalizan a cineastas como Edgar Wright (“Scott Pilgrim vs. the World”) y Phil Lord y Christopher Miller (“21 Jump Street”) para “God’s Tiempo.” Pero, lamentablemente, su comienzo rimbombante se desvanece en un aspecto más monótono y menos ecléctico.
Aún así, hay algunos aspectos redentores del “Tiempo de Dios”. La película es una de las pocas que aborda directamente los primeros días de la pandemia en 2020 sin tratar sobre la crisis en sí. Los cortes intersticiales del cambio del grupo de AA de las reuniones en persona a las llamadas de Zoom se entrelazan perfectamente con el drama introductorio del trío. Las máscaras hechas a mano usadas al azar están en todas partes, desde la calle hasta los espacios de reunión íntimos. En una de las tangentes de la película, Dev y Luca siguen a Regina al apartamento acomodado de un cliente, donde ella comienza a consumir de nuevo, pero la cita es interrumpida por la esposa del cliente con un protector facial. Todos estos eran avistamientos regulares en ese entonces, pero qué retroceso se sentirán estos detalles dentro de unos años.
Del mismo modo, la destacada actuación de Caribel le da vida a “God’s Time”, una sensación de volatilidad peligrosa y un corazón. Aunque el narrador de la película, Dev, se acerca a Regina como una chica de ensueño mitificada y malhumorada convertida en el símbolo de “el infierno no tiene furia como una latina despreciada”, la actuación emocional de Caribel hace que el personaje sea creíble. Hay momentos en solitario en su lucha que Dev y Luca no ven, pero el público sí ve sus conversaciones telefónicas llenas de lágrimas y momentos de enojo hablando consigo misma. Regina está lejos de ser un personaje impecable que espera ser rescatada por dos chicos, y Caribel acepta las complejidades de su personaje más allá de la fanfarronería que presenta por primera vez.