Pregúntele a cualquiera que haya incursionado en la teoría dramática o la crítica literaria cuántos tipos de historias hay, y obtendrá una variedad de respuestas que citan varias fuentes de sabiduría desde Aristóteles en adelante y unidas a números del dos al 40 y pico. Se mencionarán nociones como “viaje del héroe”, “llamado a la acción”, “ascenso y caída”, y se citarán abundantes ejemplos para sustentar teorías individuales. Pero casi siempre se reducen a un número, el consenso es que a lo largo de la historia los artistas han contado historias similares en sus intentos de dar sentido al lugar de la humanidad en el mundo. La historia contada en Desperate…
Clasificación
DE ACUERDO
Drama de presentación rural que necesita un enfoque más dramático.
Pregúntele a cualquiera que haya incursionado en la teoría dramática o la crítica literaria cuántos tipos de historias hay, y obtendrá una variedad de respuestas que citan varias fuentes de sabiduría desde Aristóteles en adelante y unidas a números del dos al 40 y pico. Se mencionarán nociones como “viaje del héroe”, “llamado a la acción”, “ascenso y caída”, y se citarán abundantes ejemplos para sustentar teorías individuales. Pero casi siempre se reducen a un número, el consenso es que a lo largo de la historia los artistas han contado historias similares en sus intentos de dar sentido al lugar de la humanidad en el mundo.
La historia contada en Tiempos desesperados es uno que será familiar para muchos que se interesan por la cultura queer. En una granja del norte, un joven piensa que probablemente sea gay, pero su existencia rural aislada y la negación feroz de su madre le impiden explorar su sexualidad. Mamá presiona a Son para que vaya al pub local y fomente amistades con contemporáneos heterosexuales y groseros que no hacen más que intercambiar bromas denigrantes y hablar de las mujeres como objetos sexuales. Son conoce por casualidad a un hombre gay que se ofrece a salvarlo de una vida cerrada en el campo al presentarle las glamorosas libertades de “La ciudad”, pero hay asuntos pendientes en la granja…
Una de las primeras cosas que uno nota es que esta es una compañía de actores jóvenes que interpretan papeles que no coinciden con sus edades reales: el hijo es mayor que el papá, y probablemente no haya más de unos pocos años entre el unidad familiar completa. Una vez que aceptas eso, no es un gran problema, pero inevitablemente genera una comparación con las producciones estudiantiles donde, por necesidad, los actores interpretan personajes que no son de su propia generación.
Otro factor potencialmente molesto son los valores de producción inconsistentes que se muestran. Una escena presenta batas y batas auténticas de hospital, pero en otra parte se vierte vino imaginario de una botella, y al comienzo de la obra encontramos a papá leyendo el periódico London Metro de esa mañana. El amigo productor que me acompañó estaba muy molesto porque la producción no había buscado un periódico local, y es cierto que los detalles de aficionados como este pueden restar valor a la buena voluntad de uno hacia un espectáculo.
En términos de caracterización, Son es increíblemente ingenuo considerando el entorno moderno. Tiene un teléfono inteligente pero no sabe lo que significa “Bi” y está desconcertado por la pregunta “¿Arriba o abajo?”. Aparenta tener alrededor de 20 años, pero se comporta como si todavía fuera un adolescente. Los tipos heterosexuales de t’pub son estereotipos crudos que provocan algunas risas debido a su increíble ladino, y los personajes femeninos no están mucho mejor servidos por el guión.
Hay algo un poco siniestro en el Hombre que llega para catalizar la salida del armario de Son, restando importancia a las pretensiones de rectitud de Son al insistir en que “rezuma rareza”. ¿Qué secretos esconde Man y por qué se esfuerza tanto por lograr que Son abandone a su familia? Esa es la tenue nota de intriga que nos lleva hasta el intervalo. Lamentablemente, en la segunda mitad, el desempaque de la historia de fondo de Man es bastante cojo. Ya nos ha dicho que le gusta mover el pito ante los extraños en los baños de los pubs, por lo que no sorprende saber que esto lo ha metido en problemas en el pasado.
Se toca un tema bastante interesante de la familia biológica versus la comunidad queer, pero no se explora con ninguna perspicacia, y Son llega al final de la obra con un poco más de confianza, pero en realidad ha estado en un viaje muy corto. Cuando el muchacho local Jonny (el único personaje bendecido con un nombre) revela un secreto completamente predecible, el efecto es consolidar la impresión de que el escritor Adán Laboda ha arrojado ideas alrededor de su guión de manera dispersa, con la esperanza de que tal vez puedan lograr algún tipo de significado acumulativo. Pero el nombre colectivo para un grupo de historias sin desarrollar no es “coherencia”, y el efecto general es una sensación frustrante de un juego sin rumbo que se ha ensamblado más con esperanza que con precisión.
No hay duda de que historias como estas se pueden, y de hecho se deben, contar y volver a contar tantas veces como sea necesario. Tienen una finalidad social y una función educativa e inspiradora. Pero para que valga la pena decir que realmente necesitan más enfoque y desarrollo que Tiempos desesperadosque toca sus temas de manera tan ligera e inexperta que uno no puede evitar concluir que está lejos de ser un trabajo que se suma constructivamente a la suma de narrativas que colectivamente sentimos la necesidad de escuchar una y otra vez en diferentes iteraciones.
Escrita y dirigida por: Adam Laboda
Producida por: Licencia Trudi para Laboda Productions
Desperate Times se presenta en el Lion and Unicorn Theatre hasta el 13 de mayo. Más información y reservas se pueden encontrar aquí.